Вірш Пастернаку Гамлет
Вірш "Гамлет", написаний в 1946, відкриває цикл віршів, що завершує роман "Доктор Живаго". Для роману ці вірші - своєрідний прорив у безсмертя після важкого сюжету, це прорив у вічність. Ось чому серед них так багато віршів, які безпосередньо пов'язані з «вічними» або християнськими образами. Вірш «Гамлет» виявляється саме у цьому ряду.
Вірш «Гамлет» ще раз нагадує нам про невладність часу над вічними творіннями, вічними темами. Герой трагедії Шекспіра є представником «корінних напрямів людського духу», за словами Пастернака. І поет осмислює призначення цього образу в сучасній йому епосі, коли влада безцеремонно диктувала, як писати вірші та знімати фільми, а «фарисеї» від літератури улесливо підтакували всім указам та постановам компартії. Пастернак ділиться з читачем своїм захопленням перед героєм, вірним служінню ідеалам добра та справедливості. «Глядачеві, – писав поет, – надається судити, як велика жертва Гамлета, якщо за таких видів на майбутнє він поступається своїми вигодами заради вищої мети».
Гул затих. Я вийшов на підмостки.
Притуляючись до одвірка,
Я ловлю в далекому відлунні,
Що трапиться на моєму віці!
Важливо, що герой вірша за всього романтичного максималізму є індивідуалістом. Він не протиставляє себе юрбі, навпаки, в її голосах він вгадує своє майбутнє. Пастернак завжди виступав проти роздування поетичної особистості надлюдини, тому він говорив про необхідність подолання в літературі впливу поетів-романтиків, до яких зараховував символістів і навіть Маяковського.
На мене наставлено сутінки ночі
Тисячю біноклів на осі.
Герой вірша дуже гостро відчуває похмурістьатмосфери, в якій він знаходиться серед шпигунів з «біноклями на осі». Чиновники, цензори не дають вільно творити поетові, вдивляючись у кожен крок і оцінюючи кожне слово з позиції уявних цінностей фарисейської культури.
Ліричний герой вірша шукає опору у найвищій силі:
Якщо тільки можна, авва отче,
Цю чашу повз пронеси.
Він просить Бога про те, щоб минула його доля бути засудженим такими «шанувальниками» культури. Старозавітна лексика («авва отче», «чаша») повертає нас до майже зниклого зв'язку понять інтелігенції та православ'я, нагадує про вічність євангельських істин у всі часи.
У наступній строфі, на перший погляд, виявляється душевна слабкість героя, що нібито злякався свого призначення бути Гамлетом, бути одним у світі безправ'я:
Я люблю твій задум упертий
І грати згоден цю роль.
Але зараз йде інша драма,
І цього разу мене звільни.
Так, герой усім серцем віддається ролі Гамлета, «грати роль» – не просто акторською виконувати обличчя п'єси, а жити нею, бути готовим також, як і шекспірівський герой, нести високу місію борця з несправедливістю. Але тепер все набагато серйозніше: "інша драма" - це не інша п'єса, це драма життя, де все вже зумовлено:
Але продуманий порядок дій,
І невідворотний кінець шляху.
У нас у свідомості, природно, виникають паралелі з долею Сина Божого, якого чаша не минула і він випив її до дна, хоч і благав про те саме, що й герой вірша. Все в цьому світі вже вирішено, невипадково перша строфа починається з опису того, як герой намагається передбачити свою долю, він упевнений у її накресленні згори. Однак сила особистості в тому, щоб навіть знаючи про майбутні страждання, благаючи прорятуванні, все ж таки йти до кінця по призначеному шляху. Йти не безрозсудно та легковажно, а відчуваючи відповідальність за кожен зроблений крок:
Я один, все тоне у фарисействі,
Життя прожити не поле перейти.