З чистого листа… Одруження Фігаро у Новій Опері - ArtРЕПРИЗА - світ культури та мистецтва
З чистого листа… "Одруження Фігаро" у "Новій Опері"
Автор: Марина Айріянц від 12-10-2014, 05:38, подивилося: 1941
П'єса «Божевільний День, або Одруження Фігаро» Бомарше донедавна була не дуже улюблена московськими театрами, причому як драматичними, так і музичними. Це не дивно, адже будь-яку постановку порівнюють із хрестоматійною виставою Плучека, і хоч би як намагалися «Ленком» і «Табакерка», більшість глядачів повертаються до Фігаро Андрія Миронова та графа Альмавіва Олександра Ширвіндта, на щастя, що є в записі. Добутком Моцарта до поточного сезону радував мешканців та гостей столиці лише «Гелікон», але цього року ситуація змінилася як для любителів драми, які отримали можливість посперечатися про спектакль Володимира Мірзоєва в театрі Вахтангова, так і у шанувальників музичного театру, які вже відвідали прем'єру «Дружина» » у театрі «Нова Опера». Ці постановки навряд чи хтось порівняє з класичною, сюжет залишився незмінним, але сенс дещо змінився, або сприйняття глядачів стало трохи іншим.
«Фігаро» в «Новій Опері» очікувався з величезним інтересом та нетерпінням – нова зустріч з Маестро Яном Латам-Кенігом, перша велика робота режисера Олексія Вейро, рідкісна на московській сцені постановка, та ще й повністю силами солістів театру, плюс інтригуючі ескізи сценографії та костюмів .
Дмитро Сибірцев, директор театру «Нова Опера»: -Працювала над виставою німецька постановочна група, у нас є диригент, який знає весь європейський ринок, ми могли піти простим шляхом і, як це робиться в інших театрах - викликати вузьких фахівців, які співають Моцарта постійно. Ми пішли по-іншому і спробували штатних солістів Нової Опери.
Сцена відразу привернула увагу білою інсталяцією, що нагадує величезний аркуш паперу. Глядачам до початку вистави залишалося лише гадати, що саме напишуть чи намалюють на цій похилій площині солісти та артисти хору театру. Але ось, Маестро Ян Латам-Кеніг змахує паличкою, і дійство повністю поглинає зал. Незвичайною виявилася не лише сценографія Ульріке Йохум (Німеччина), а й костюми персонажів. Одягнені вони були не відповідно представленій епосі і навіть не переносили дію в ХХI століття, в мінімалістичних вбраннях Яна Майєра (Німеччина) герої ніби ширяли поза часом.
Олексій Вейро, режисер:-Сценографія, костюми, музика організовані нами на сцені таким чином, щоб якнайбільше «оголити» акторів. Дати можливість акторові-співаку через взаємодію з партнерами на сцені, з диригентом, з оркестром виявити ті сенси, які ми відкрили на репетиції. Ми постаралися позбавити актора звичних «милиць» історичних, асоціативних, інтер'єрних. Актори перебувають перед глядачами як у долоні, тобто. вони справді повністю «оголені» у тих запропонованих обставинах, у сценографії, що ми тут бачимо.
Спочатку здавалося, що занадто складно співати, пересуваючись похилою площиною з люками, що періодично відкриваються, але артисти з блиском впоралися із завданням – найскладніші арії звучали легко і красиво.
"Весілля Фігаро" в "Новій Опері" не опера-буффа, а трагікомедія з визначення режисера. Справжній «Божевільний день», хоча Моцарт і прибрав цю частину із назви п'єси Бомарше. День, настільки насичений подіями, що, здається, вже не має значення, відбудеться, нарешті, весілля героя чи ні. Незважаючи на те, що ні текст, ні музичний матеріал змін не зазнали, здається, що дія відбувається внаші дні: ті ж одвічні проблеми – протистояння влади та підвладних, любові та байдужості, чоловіки та жінки. Сьогодні ти досяг свого, а завтра доводиться все починати спочатку – з чистого аркуша.
Вистава, незважаючи на серйозний підтекст, дуже легка, майже повітряна. І хоча знамениту п'єсу Бомарше і не менш відому оперу Моцарта знаємо майже напам'ять, інтрига зберігається до кінця, а традиційна розв'язка трохи доповнена. Персонажі начебто класичні, але солісти надали їм нових рис. Так, закоханий Фігаро Дмитра Орлова (лауреат міжнародного конкурсу, бас) не пройдисвіт, а благородний герой, граф Альмавіва Олексія Богданчикова (лауреат міжнародних конкурсів, баритон) - веселий молодий гульвіса, але вже відчув смак влади (графиня Розіна Єлизавети Сої) благородна дама, що ховає гострий розум під маскою «добрих манер», Сюзанна Ірини Костіної (лауреат міжнародних конкурсів, сопрано) – мила закохана дівчина, готова боротися за своє щастя будь-якими способами, Керубіно , готовий закохатися у всіх дівчат і молодих жінок, які зустрічаються на його шляху, Марцеліна Ірини Ромішевської (заслужена артистка Укаїни, меццо-сопрано) – стара інтриганка, яка в одну мить перетворилася на м'яку благородну люблячу матір, доктор Бартоло Володимира Кудашевазаза , бас) – мстивий шахрай, що разюче змінився після лише однієї звістки, вчитель співу Базиліо Дмитра П'янова тенор) – пристосуванець, який став таким через проблеми в минулому, «жертва обставин». Гармонійно доповнили суцвіття Сергій Тарасов (бас) у ролі садівника Антонія, Джульєтта Аванесян (лауреат міжнародного конкурсу, сопрано), яка виконала партію його дочки та Антон Бочкарьов(тенор), який створив образ судді дона Курціо, а нагадало про епоху Моцарта соло на клавесині Тетяни Сотникової (дипломант міжнародного конкурсу).
Дебют Олексія Вейро відбувся, артисти, хор та оркестр театру «Нова Опера», як завжди, на висоті. Залишається тільки подивитися ще й інший склад, особливо цікаво, які образи головних героїв в Іллі Кузьміна та Володимира Байкова.