Брехт Бертольд
Повне ім'я Еуген Бертхольд Фрідріх Брехт (нар. 1908 р. — пом. 1956 р.)
Видатний німецький драматург, письменник, режисер, театральний діяч, критик. Утворений від його імені театральний термін «брехтовський» означає раціональний, блискуче уїдливий у своєму аналізі людських відносин. На думку дослідників, своїми драматургічними успіхами він багато в чому завдячує таланту та самовідданості жінок, які його любили.
Видатний театральний реформатор створив систему «епічного театру» з її «відчуженням», іронічним пафосом, глузливими та агресивними баладами, в яких прихована мелодія людської душі, що затихає, і невидимих світу ридання. Коли наприкінці 1950-х років. Брехт привіз свій Берлінер Ансамбль на гастролі до Москви, це був потужний естетичний шок. Хелену Вайгель — матінку Кураж, яка безсоромним хрипким голосом продовжувала торгуватися через гроші після того, як усіх її дітей забрала війна, — глядачі запам'ятали надовго.
І все ж таки однією з найважливіших постатей, що визначили духовну атмосферу свого століття, Брехт став не тому, що відкрив нову театральну систему. А тому, що зважився з зухвалою прямолінійністю позбавити людину рятівного покривала традиційної психології, моралі, психологічних колізій, — він безжально роздер все це «гуманістичне» мереживо і, подібно до хірурга, розкрив у людині та людських відносинах, навіть ліричних, інтимних, їхню «популярну» механіку».
Брехт зухвало позбавив людство усіляких ілюзій щодо себе. Коли високі істини впали в ціні, він різко знизив ціну і високі жанри: писав «тригрошові» опери, опери жебраків. Його філософія світу і людини, як і театральна естетика, були неприховано бідні. Брехт не побоявся показати людині його портретбез містики, психології та душевного звичного тепла; ніби спеціально, заглушував у собі та у своїх глядачах душевний смуток та серцевий біль. Він із відстороненою, майже безсердечною холодністю демонстрував у своїх п'єсах якесь всесвітнє люмпенство. Тому цілком справедливо був увінчаний титулом «клятого поета».
Віланд Герцфельде, засновник знаменитого видавництва «Малік», якось зауважив: «Бертольд Брехт був свого роду попередником сексуальної революції. І навіть, як видно тепер, одним із її пророків. Всім насолодам життя цей шукач істини вважав за краще дві хтивості — хтивість нової думки і хтивість любові ... »
Із захоплень юності Брехта насамперед слід згадати дочку аугсбурзького лікаря Паулу Бінхольц, яка в
1919 р. народила йому сина Франка. Трохи згодом його серце підкорила темношкіра студентка медичного інституту в Аугсбурзі Хедді Кун. У 1920 р. коханка Брехта Дора Манхайм познайомила його зі своєю подругою Елізабет Гауптманн - наполовину англійкою, наполовину німкенею, яка також стала згодом його коханкою. На той час Брехт виглядав як молодий вовк, худий і дотепний, що стригся наголо і позує перед фотографами в шкіряному пальті. У зубах у нього — незмінна сигара переможця, довкола нього — почет шанувальників. Він дружив із кінематографістами, хореографами, музикантами.
Восени 1924 р. Бертольд переїхав до Берліна, отримавши місце драматурга в Німецькому театрі у М. Рейнхардта. Тут він познайомився з Хелен Вайгель, своєю майбутньою дружиною, яка народила йому сина Стефана. Приблизно 1926 р. Брехт став вільним художником, читав Маркса і Леніна, остаточно переконуючись у тому, що головною метою та змістом його творчості має стати боротьба за соціалістичну революцію. Досвід Першої світової війни зробивписьменник противником воєн і став однією з причин його звернення до марксизму.
Брехт із сім'єю оселився в Данії і вже 1935 р. був позбавлений німецького громадянства. Вдалині від батьківщини драматург писав вірші та скетчі для антинацистських рухів, а в 1938–1941 роках. створив чотири найбільші свої п'єси — «Життя Галілея», «Мамаша Кураж та її діти», «Добра людина з Сезуана» та «Пан Пунтіла та його слуга Матті».
У 1939 р. спалахнула Друга світова війна. Хвиля обурення і небажання підкорятися німецькому диктатору прокотилася Європою. Антифашистські конгреси в Іспанії та Парижі засуджували війну, прагнучи попередити розлючений націоналістичним закликом натовп. Багачі жадали вигод від війни, вони були готові підкорятися фанатичній армії, яка принесе їм реальні гроші, біднота йшла в бій з однією метою — накрасти собі багатства в інших країнах, вони ставали королями життя, їм підкорявся весь світ. Бути в авангарді такого руху, рвати ковтку, намагаючись довести тупому натовпу щось, — цей шлях був не для філософа Брехта.
Опинившись осторонь шуму життя, Брехт розпочав роботу над формулюванням основ «епічного театру». Виступаючи проти зовнішнього драматизму, необхідності співчувати своїм героям, виявляючи «погане» і «хороше» у їхніх особистісних характеристиках, Брехт виступав і проти інших традиційних ознак драми та театру. Він був проти «вживання» актора в образ, у якому той ототожнює себе з персонажем; проти самозабутньої віри глядача в правдивість того, що відбувається на сцені; проти «четвертої стіни», коли актори грають так, ніби немає залу для глядачів; проти сліз розчулення, захоплення, співчуття. Цим система Брехта була протилежною системі Станіславського. Найважливішим словом тут було слово «зміст». Глядач повинензамислитись над зображуваним, спробувати осмислити його, зробити висновки для себе, для суспільства. У цьому за допомогою відповідних «прийомів чудес» йому має допомогти театр. Особливістю брехтівської естетики було те, що його вистави пред'являли до публіки вимогу опанувати «мистецтво бути глядачем». Оскільки у постановках його театру основна увага приділялася стосункам персонажів, то глядачів націлювали не на розв'язку вистави, а на весь перебіг дії.
У 1940 р. нацисти вторглися в Данію, і письменник-антифашист був змушений виїхати до Швеції, а потім до Фінляндії. А наступного року Брехт проїздом через СРСР опинився у Каліфорнії. Незважаючи на стійку репутацію «шаленого марксиста», він зумів поставити в США кілька своїх п'єс і навіть працював на Голлівуді. Тут він написав «Кавказький крейдяний круг» та ще дві п'єси, а також працював над англійською версією «Галілея».
У 1947 р. драматургу довелося відповідати на звинувачення, висунуті проти нього Комісією з розслідування антиамериканської діяльності, а потім взагалі залишити Америку. Наприкінці року він опинився в Цюріху, де створив свій головний теоретичний твір «Короткий театральний органон», назва якого перегукувалася з назвою знаменитого трактату Френсіса Бекона «Новий органон». У цій роботі Брехт виклав свої погляди на мистецтво загалом і на театр, як жанр мистецтва, зокрема. Окрім цього він написав останню завершену п'єсу «Дні Комуни».
Працюючи над своєю книгою, він опитав сотні людей у НДР та Радянському Союзі, які близько знали Брехта. Він розмовляв із вдовою драматурга та його помічницями, вивчив тисячі документів, у тому числі й архіви в Берліні, які тривалий час перебували під замком. Крім того, Фьюеджі отримав доступ до рукописів Брехта та невідомих раніше матеріалів, що зберігалися.у Гарвардському університеті. Рукописні варіанти більшості творів великого німецького письменника та драматурга написані не його рукою.
Виявилося, що Бертольд диктував їх своїм коханкам. Всі вони готували йому їжу, прали і гладили речі і... писали для нього п'єси, не кажучи вже про те, що Брехт використовував свої пасії як особисті секретарі. За це драматург розплачувався із нею сексом. Його девізом були слова: «Трохи сексу для хорошого тексту». Крім цього, стало відомо, що у 1930-х роках. майбутній полум'яний антифашист і вірний ленінець не лише не засуджував нацистів, а й радив своєму братові вступити до націонал-соціалістичної партії.
Акторка Хелена Вайгель була спочатку коханкою, а потім і дружиною Брехта. Змирившись із нескінченними любовними пригодами чоловіка, Хелена купила друкарську машинку і сама передруковувала його твори, по ходу редагуючи тексти.
З письменницею та актрисою Рут Берлау Бертольд познайомився у 1933 р. у Данії. Через нього «висхідна зірка» Королівського театру розлучилася з чоловіком і вирушила разом із письменником-антифашистом у вигнання до Америки. Біографи Брехта вважають, що Рут написала п'єсу «Кавказький крейдяний круг» та «Сни Сімони Машар». Принаймні він сам свідчив про літературну співпрацю з гарною скандинавкою. В одному з його листів до Берлау є такі слова: «Ми — два драматурги, які пишуть твори у спільній творчій роботі».
І нарешті, ще одне кохання Бертольда — дочка муляра з берлінської околиці Маргарет Штефін. Є припущення, що вона написала п'єси «Добра людина з Сезуана» та «Круглоголові та гостроголові». На звороті титульних листів шести п'єс Брехта: «Життя Галілея», «Кар'єра Артуро Уї», «Страх та розпач», «Горації та Курації», «Гвинтівки Тереси Каррар» та"Допит Лукулла" дрібним шрифтом набрано: "У співпраці з М. Штефін". Крім того, на думку літературознавця з Німеччини Ганса Бунте, те, що Маргарет внесла до «Тригрошового роману» та «Справи Юлія Цезаря», неможливо відокремити від написаного Брехтом.
Маргарет Штеффін зустрілася на шляху драматурга-початківця в 1930 р. Дочка берлінського пролетарія знала шість іноземних мов, мала вроджену музичність, безсумнівними артистичними і літературними здібностями — іншими словами, їй було цілком під силу втілити свій дар у значний витвір мистецтва, якому довша, ніж його творцю.
Чи були жінки Брехта його жертвами? Колега драматурга, письменник Леон Фейхтвангер характеризував його так: «Бертольд віддавав свій талант безкорисливо та щедро – більше, ніж вимагав». Вимагав творець «епічного театру» повної самовіддачі. А жінки? Жінки справді любили віддаватися йому.
У наших театрах Брехт сьогодні йде рідко. На нього немає моди. Власне, принципи його театральної системи, його «епічного театру» у чистому вигляді ніколи на нашому театральному ґрунті прижитися не могли. У знаменитому улюбленському «Добре людині з Сезуана», з якого в 1963 р. почалася легендарна Таганка, за висловом критики тих років, «до брехтівської дидактики та нещадних формул була підмішана крапля української, квітаївської крові». Таганські актори там неймовірно сердечно співали під гітари вірші Марини Цвєтаєвої, порушуючи чистоту системи.
Як би там не було, але до свого століття Брехт знову піднімається в ціні. Втраченому поколінню за всіх великих депресій, на які не скупився XX ст., не менше, ніж віра в добро і диво, необхідна брехтівська тверезість думки, неангажована ніякими, хай навіть самими.красивими та гуманістичними ідеями та гаслами.