Чи побачимо ми кіно із цифровим двійником Мерилін Монро BBC News українська служба
Поділитися повідомленням у
Зовнішні посилання відкриються в окремому вікні.
Зовнішні посилання відкриються в окремому вікні
Цифровий двійник актора Пола Уокера, який "знявся" у фільмі "Форсаж-7", знову викликав до життя дискусії про те, чи створені за допомогою комп'ютера персонажі можуть замінювати акторів або "оживлювати" померлих зірок великого екрану, пише кореспондент BBC Culture.
"Форсаж-7" вже посів четверте місце в історії світового кіно зі зібраної каси. Деякі критики вважають, що цей фільм – щось більше, ніж просто популярний блокбастер: можливо, саме таке виглядає майбутнє кінематографа.
Деякі голлівудські футуристи пророкують, що все ближче той день, коли померлу кінозірку можна буде відтворити у фільмі за допомогою спецефектів - причому не тільки на кілька епізодів, як це було у випадку з Полом Вокером, а на всю тривалість картини.
Уявіть, наприклад, новий фільм за участю Мерилін Монро або Кері Гранта. Однак зробити цифрову копію актора для повнометражного кіно поки що не вдається. Здається, що рано чи пізно це завдання буде неминуче виконано (у цьому ж ряду стоять ідеї літаючих автомобілів або повноцінної їжі в таблетках), але цього все ніяк не виходить.
Та й взагалі, чи це потрібно комусь?
Механізм створення абсолютно схожого, реалістичного, але повністю цифрового актора вимагає від виробників кіно надто великих ресурсів. "Створюючи фантастичних монстрів або замінюючи актору обличчя, ви витрачаєте час і зусилля своїх співробітників, - каже Ендрю Уайтхерст, режисер спецефектів у нещодавно вийшов науково-фантастичному фільмі "З машини". - Питання навіть не в тому, що комп'ютери зараз недостатньо швидкі,справа скоріш у іншому: щоб відтворити акторську гру, потрібно зрозуміти психологічні особливості комп'ютерного персонажа; зрозуміти, як людина влаштована як з фізіологічної, а й з психологічної погляду. На мою думку, ми поки що навіть близько не підійшли до реалізації цього завдання".
У фільмі "З машини" для створення фатальної героїні зі штучним інтелектом на ім'я Ава рухи реальної людини були скомбіновані зі спеціальними ефектами. Ава, яку зіграла Алісія Вікандер, має штучне тіло з напівпрозорими елементами. Над цим потужним візуальним чином команді Уайтхерста довелося добре попрацювати.
"Рухи Ави повністю засновані на акторській грі Алісії, але складну механіку робота ми робили з нуля, – каже Уайтхерст. – Таким чином, у нашій роботі було два аспекти: створення елементів робота та реальні рухи персонажів, те, як вони існують у просторі. Для цього ми ретельно копіювали гру Алісії на знімальному майданчику.
Віртуальна реальність
Уайтхерст вважає, що створення повністю цифрового актора, чи то зовсім нового, чи заснованого на образі кінозірки минулих років, - набагато складніше завдання, ніж здається більшості тих, хто активно обговорює цю тему.
Кінокритик Елісон Уілмор з Buzzfeed, однак, каже, що потенціал комп'ютерних зірок з точки зору Голлівуду занадто великий для того, щоб кинути цю витівку. "Цілком штучний актор не влаштовує скандалів, відпрацювавши половину свого штучного контракту, - зауважує вона. - Штучний актор - це ідеальний виконавець. Це тема здається - та вона вже і була - предметом футуристичних кіносценаріїв, але я думаю, що немає нічого дивного в тому , що Голлівуд - або звукозаписна індустрія - можуть прагнутидо створення повністю цифрових виконавців, чи то абсолютно нових, чи то "цифрових дублерів".
В останні роки було організовано кілька посмертних шоу, телепрограм та концертів із застосуванням голографічних копій Елвіса Преслі, Тупака Шакура та Майкла Джексона. Вони викликали у глядачів змішані почуття, і більшість шанувальників таки вирішили, що їм більше подобаються реальні виконавці.
Така прохолодна реакція дещо зменшила прагнення Голлівуду далі розробляти цей напрямок - особливо якщо врахувати, наскільки воно дороге, трудомістке і як сильно залежить від аналогових технологій.
Про це може багато розповісти Ерік Барба, творчий директор компанії Digital Domain, на яку під час роботи над диснеївським фантастичним фільмом "Трон: Спадщина" було покладено завдання повернути час назад і створити 32-річного Джефа Бріджес (під час зйомок актору було вже 60 років). .
Для початку фахівці зняли з обличчя Бріджес маску. "Нам довелося добре вивчити той період кар'єри актора, який, на думку замовників, відповідав потрібному віку, - розповідає Барба. - І на основі цього ми змогли створити образ молодого Бріджес". Але для цієї роботи була життєво потрібна жива модель. На екрані Джефф Бріджес справді здається на 30 років молодшим, але його рухи були відтворені на основі записаних рухів самого актора - персонаж у результаті виявився не повністю комп'ютерним.
Назад у майбутнє? Вперед в минуле?
"Сцени в кіно як правило зняті з однієї точки, - пояснює фахівець. - Їх не знімали з багатьох точок в один і той же момент. Крім того, використовувалися різні об'єктиви, а кожен об'єктив дає власне зображення, що трохи відрізняється від інших, перспективи. Якщо Джефа зняти ширококутнимоб'єктивом, це буде помітно. Якщо ж довгофокусним - його обличчя виглядатиме трохи інакше. Тому оцифрувати зображення актора, щоб створити новий персонаж у виконанні цього актора неможливо. Це зі сфери фантастики".
До того ж повністю цифрових акторів можна використовувати далеко не у всіх епізодах. "Ми змінювали акторам обличчя у багатьох фільмах. У сценах, де все швидко рухається, можна дозволити собі дуже багато, - каже Уайтхерст. - Але як тільки виникає завдання намалювати діалог, навіть короткий, все одразу стає набагато складнішим". Тобто якщо ви хочете створити цифрову копію Лоуренса Олів'є в ролі Річарда III, то простіше змусити його рубатися на мечах, ніж вимовляти проникливі промови.
"Тонкощі людської гри та людських рухів дуже, дуже важко піддаються відтворенню, - продовжує Уайтхерст. - І справа навіть не в тому, скільки даних ви використовуєте, або як ви їх завантажите в комп'ютер. Створити штучну людину - це вам не океан створити. У випадку з океаном, чим більше даних ви згодуєте машині, тим складнішою і правдоподібнішою буде ваша симуляція, без жодних обмежень. А в людській особі, в людській грі куди важливіша артистична складова».
"Я не кажу, що цього ніколи не станеться, - вторить їй Уайтхерст. - Але це з розряду речей, гарантувати які теж не можна". У наші дні, однак, оптимальний спосіб створити цифрового персонажа – це записати рух реальних акторів. І навіть якщо повністю штучні актори таки з'являться, Уайтхерст вважає, що за допомогою спецефектів ніколи не вдасться відтворити інші аспекти магії Голлівуду: славу та популярність з усіма наслідками, що випливають.
"Не розумію, навіщо витрачати час, намагаючись зробити штучнукопію Хамфрі Богарта, – каже він. - Це якесь досить дивне завдання. Та й потім, магія Голлівуду багато в чому пов'язана з концепцією знаменитості, а у випадку з повністю комп'ютерним актором цього аспекту, само собою, не буде". Що тоді буде з церемоніями "Оскарів", прем'єрами нових фільмів, з усіма фантазіями та мріями про кінозірки ?
Схоже, ідея літаючого автомобіля здається не такою вже фантастичною в порівнянні з ідеєю кіноіндустрії, побудованої навколо нових картин з Кларком Гейблом і Мерілін Монро.
Прочитати оригінал цієї статті англійською мовою можна на сайті BBC Culture.