Хіндеміт - Збори опер Св
Ранні опери Хіндеміту музикознавці нерідко називають чудовиськами модернізму, не випадково вони викликали у Німеччині скандали, головним чином через свої дивні сюжети. У першій своїй опері"Вбивця, надія жінок" (1919)Хіндеміт походить від вагнерівської традиції, але традиційний світ символічної міфології змінюється у нього умовними мотивами древнього, пралюдського. Страшна історія символізує одвічну боротьбу статей, у якій перемагає чоловік. Жінка чекає на свого вбивцю і підкоряється йому. У ланцюзі кривавих жахів і пристрастей неважко розрізнити абсурдно згущені фарби "Кільця Нібелунгів". Художник-експресіоніст Оскар Кокошка створив трагічну пародію на історію свого кохання до Альми Малер. Хіндеміт у тих трагічних тонах пародує свою любов до Вагнеру. Музика розгортається як єдина симфонічна картина без завершених номерів та пауз на одному диханні до кінця. Персонажі опери - безіменні: Чоловік і Жінка, воїни та дівчата, які вступають у жорстокі стосунки. Між ними відбувається небагатослівний поєдинок двох воль, двох сил, люті, страху і, нарешті, пристрасті. У результаті чоловік вбиває всіх і йде геть вогненною дорогою. Музика опери не дуже оригінальна і не нова, але захоплює потужним поривом почуття.
Між двома експресіоністськими операми - як інтермеццо - Хіндеміт склав комічнуоперу «для бірманських маріонеток» "Нуш-Нуші"(1920), що породжує східні сюжети та оперні банальності. Опера названа ім'ям фантастичного істоти, що виповзає з річки, — помісі щура і крокодила. В опері діє свій Фігаро - спритний та хитрий слуга Тум-Тум. Він влаштовує справи спокусника - прекрасного пана Цатваї, втирається в довіру до п'яненького фельдмаршала Кюса Вайнга, рятуючи від нібито нападає на нього Нуш-Нуші,виявилася слабкою і жалюгідною тварюкою, що подихає під тяжкості п'яного генерала, що звалився на неї в переляку. Центральна сцена - нічне бенкет у Цатваї: дві баядери танцюють і співають у супроводі двох музикантів-кастратів і двох мавп, які ритмічно верещать, а сексуально ненаситний Цатваї веде до спальні по черзі чотирьох імператорських дружин. Спів і танці, які перериваються допитом Тум-Тума в імператорському палаці і винесенням вироку хибно звинуваченому у спокусі дружин імператора фельдмаршалу, поновлюються у фіналі опери. Дивертисментний матеріал складає більшу частину музики опери. Це гарна, витончена стилізація "загальних місць" музичної екзотики створює штучний вигаданий "бірманський колорит", що має пародійний зміст. Весела опери, що здається, приховувала пасквіль на Вагнера: посеред псевдосхідної фривольної біліберди звучить текстова цитата з 'Трістана', сприйнята тодішньою публікою, як наруга над їхньою національною святинею
Короткий 10-ти хвилинний оперний скетч"Туди і назад"(1927)створений заради конструктивної ідеї дзеркального звернення як у сценічній дії, так і в музичній формі, про що говорить його назва. У цій уяві, що починається зі сцени мирного ранку двох подружжя, далі йдуть сцени ревнощів, вбивства і самогубства, а потім все триває у зворотному порядку, знову закінчуючись щасливим кінцем.
Першою справжньою оперою Хіндеміту став"Кардільяк"(1926), лібретто якого спирається на готичну новелу Гофмана "Мадемуазель де Скюдері" - книгу, що зробила, можна сказати, перші кроки у напрямку популярного детективного жанру . Париж XVII ст. Суспільство має на увазі дві речі: неймовірно модний ювелір Кардильяк і низка страшних вбивств. Як зрештою з'ясовується, генійювелірного мистецтва не міг розлучитися зі своїми виробами і тому, як натуральний маніяк, вбивав своїх клієнтів. Одним із них став наречений його дочки, офіцер, якому вдалося і вижити, і ненароком викрити злодія, страченого натовпом. Гострий і виразно розказаний сюжет, жива музика, що повнокровно пульсує, непогані постановочні можливості дозволили криткам порівняти "Кардильяка" - унікальне поєднання стилізованої опери бароко з ультрасучасною експресіоністкою "драмою крику" з "Воццеком" Альбана Берга. Крім того, і музика опери відзначена високими достоїнствами. Партитура її заснована на формах та техніці письма, запозичених з інструментальної музики, велику роль у якій грає баховська поліфонія. Великим драматичним сценам (хоровим комплексам, напруженим діалогам, ансамблям) протистоять ліричні арії (романс Жінки у першому акті, арія Кардильяка з соло саксофоном, арія дочки з концертуючими інструментами у другому акті). Опера починається знаменною ораторіальною сценою – народ на вулицях Парижа хвилюється після чергового вбивства. Вбивцю шукають, пристрасті спалахують, справа доходить до бійки. Ми бачимо одну з жертв Кардильяка – Молодого кавалера, закоханого у Придворну Даму. Далі з'являється Торговець золотом, який вирішив викрити вбивцю. Потім на сцені закохані: Дочка Кардільяка та Офіцер, який теж прагне розгадати таємницю Кардільяка. Вся перша дія крутиться навколо маніяка-ювеліра та його коштовностей. Кавалер із поясом, купленим у Кардильяка, приходить на побачення до Дами, Кардильяк переслідує його і вбиває. У цей час звучить інструментальна п'єса з грою флейт, що закінчується криком, що холодить серце. Майстерню Кардильяка відвідує король із придворними. Кардильяк у сум'ятті намагається їм нічого непродати, щоби не довелося вбивати короля. Офіцер, якого Кардильяк не зміг убити, а лише поранив, хоче врятувати лиходія від загибелі в ім'я любові до його дочки, звалюючи провину на Торговця золотом, якого тягнуть у в'язницю. Але Кардільяк губить сам себе. Розгоряється його суперечка з натовпом, він захищає невідомого злочинця, який вбиває задля збереження творів мистецтва. Народ погрожує знищити все золото в його майстерні, стерти його в пилюку (у фіналі звучить діалог соліста та хору у формі пасакалії та дев'яти варіацій). Кардильяк, щоб запобігти вандалізму зізнається у вбивстві. Коли він лежить вмираючий на землі, єдине, що здатне привернути його погляд - дорогоцінний ланцюг на шиї Офіцера - виріб його рук.
Вбивця, надія жінок (Morder, Hoffnung Der Frauen). Одноактна опера, лібретто О.Кокошки (1919) Франц Grunheber, Gabriele Schnaut, Wilfried Gahmlich, Victor van Halem Radio-Symphonie-Orchester Berlin, cond. Gerd Albrecht