Як знімали фільм "Конг Острів черепа"
Як знімали фільм "Конг: Острів черепа"
Локації, спецефекти, трюки
Острів черепа – споконвічні володіння Конгу, притулок, не зворушений людьми. Місце, що поєднує в собі лють природи і її пишність, реальне і неймовірне. Зйомки велися у різних куточках В'єтнаму протягом трьох тижнів, у тому числі й там, куди кінокамера раніше не діставалася. Переміщення акторів, знімальної групи та повного комплекту обладнання в найбільш віддалені провінції В'єтнаму вимагало ретельного планування та реалізації найскладнішої логістичної операції, що включає прокладання доріг там, де їх ніколи не існувало. Після закінчення зйомок кожному натурному об'єкту повертали початковий стан, відновлюючи тендітну екологію. Супервайзер з пошуку локації Ілт Джонс назвав себе «захисником навколишнього середовища» і суворо стежив за тим, щоб група залишала місця зйомок у кращому стані, ніж до їхнього приїзду.
Дивовижний острів Оаху, Гаваї, будучи найчастіше використовуваною серед кінематографістів ареною, глядачеві скоріше знайомий, ніж ні, але він подарував фільму екзотичні пейзажі. У проміжку між Оаху та В'єтнамом зйомки проводилися на різних локаціях Австралії. «Голд-Кост – чудове містечко, там водяться не тільки пустелі, непрохідні джунглі та скелясті гори, а й знімальні павільйони та першокласні професіонали «Віллідж Роадшоу Студіоз», – каже продюсер Алекс Гарсіа.
Щодо одягу, тут режисер і художник по костюмах Мері Вогт зробили ставку на класичні образи 1970-х років, утримуючись від екстремальних модних течій того часу. Щоб одягнути колишнього офіцера авіадесанта, героя Тома Хіддлстона, Вогт заглянула в книгу про САС, написану колишнім солдатом елітного військового підрозділубританської армії. Пакард Семюела Л. Джексона хизується в шарфі військового зразка, який захищає його від укусів комах, а й надає деяку величність. Мейсон Уівер у виконанні Брі Ларсон носить чоботи зі шнурівкою, світло-сіру футболку та штани кольору хакі. Марлоу Джона Сі Райлі не з епохи сімдесятих, йому художник по костюмах вручила кепку пілота Другої світової, яка так сподобалася актору, що той проносив її весь час зйомок. Аборигени острова, верби, не підвладні часу, які малюнки на тілі явно наносяться як заради краси.
Для творців фільму найбільш складним завданням стало втілення найголовнішого персонажа. Перенести на великі екрани найбільшого Конгу історія кіно взялася легендарна компанія Industrial Light & Magic (ILM), на рахунку якої є створення графіки для найбільших блокбастерів в історії Голлівуду. Очолили команду старший супервайзер візуальних ефектів Стівен Розенбаум та супервайзер візуальних ефектів Джефф Уайт.
До команди ILM увійшли майже три сотні художників, аніматорів та техніків, які працювали на трьох окремих студіях. Для створення Конгу їм знадобилося понад півтора року, у тому числі вісім місяців пішло розробку образу. Основною метою було не просто «оживити» істоту з грізним виглядом, а й зробити її при цьому незабутнім антигероєм. У новій версії Конга розмір має значення. Велике. Тридцятиметровий гігант височить над усім, що його оточує… навіть над несподіваними відвідувачами Острови черепа. Колосальні розміри Конга були ключовим фактором, який змусив Вот-Робертса відмовитися від способу захоплення рухів за допомогою актора і схиливши шальки терезів на користь традиційної покадрової анімації.
Після завершення робіт з анімації персонажа було створеноскелет і мускулатура Конга, потім симулювалися перекати м'язів під шкірою і навіть рух вовни. Найскладніше фахівцям ILM було відмалювати три прості речі, які ми спостерігаємо щодня – волосся, воду, вогонь. Ці елементи самі по собі є одними з найскладніших у комп'ютерній графіці, але у фільмі вони ще взаємодіють один з одним.
Більшу частину фільму герої борються в боях і сутичках, які навіть досвідченим солдатам Пакарда у новинку. Вигадуючи та реалізовуючи вибуховий екшн фільму та його епічні сцени, супервайзер трюків Джордж Коттл зібрав у команду понад 60 каскадерів, які протягом восьми тижнів до початку зйомок репетирували бойові та «повітряні» епізоди. Завдання в рази ускладнила віддаленість в'єтнамських локацій, до деяких доводилося по 45 п'ять хвилин діставатися колони позашляховиків і вантажівок. Конкуренцію цьому аспекту могли становити лише складнощі з постачанням необхідного обладнання. Наприклад, для сцени, де герой несподівано опиняється у повітрі, Коттлу був потрібний величезний підйомний кран. «У всьому В'єтнамі нам вдалося розшукати лише один підходящий, і щоб до нього дістатися, потрібно близько 12 години, – згадує він. – Коли кран прикотив, ми побачили, що він цілком допотопний, але ми змусили його попрацювати, і все вийшло чудово».
Небо стало ще одним із «майданчиків», де довелося побувати акторам. Хіддлстон розповідає: «Ми з Брі вирушили політати над вулканічною долиною і Тихим океаном у гелікоптері, де взагалі не було дверей, ми обидва висували з отворів. Звісно, нас обох міцно прив'язали, нам нічого не загрожувала. Це приголомшливо – брати участь у такому дійстві та називати це роботою».
Можливо, однією з найбільш приголомшливих та наповнених трюками сцен був епізод прильоту наострів, коли гості зустрічаються з недружнім господарем тутешніх місць, і, не без його допомоги, прощаються з життям, коли починають падати їхні гелікоптери. Коттл зазначає, що більшість трюків було зроблено «наживо», багато хто виконаний з використанням справжніх вертольотів.