Музичний інструмент саксофон |
заслужений артист РФ; заслужений діяч мистецтв РФ; професор РАМ ім.Гнесіних та МДІМ ім.А.Г.Шнітке; кандидат філософських наук, Юрій Воронцов
Саксофон був винайдений бельгійським майстром Адольф Сакс в 1840 році і в даний час є одним з найяскравіших духових інструментів. Він має гарний звук, тембром. На саксофоні можна грати твори будь-якої складності - від спокійного мелодійного співу до найвіртуозніших творів як у класичній, так і в джазовій музиці.
Група саксофонів від сопрано до басу у поєднаннях один з одним створює фантастичне ансамблеве звучання.
За 167 років свого існування саксофон пройшов складний шлях розвитку та посів своє законне місце на концертних майданчиках. Французький композитор Гектор Берліоз першим увів саксофон до складу симфонічного оркестру, провіщаючи йому велике майбутнє. Він зробив напрочуд точний прогноз, сказавши про те, що грі на саксофоні скоро навчатимуть у консерваторіях. Сьогодні це найпопулярніший і затребуваний духовий інструмент.
Серйозну заявку на підготовку професіоналів – виконавців та викладачів за класом саксофону – у сімдесяті роки минулого (ХХ-го) сторіччя зробив МДПІ ім. Гнєсіних (сьогодні українська академія музики), відкривши клас класичного саксофону. Це стало можливо завдяки зусиллям професорів музично-педагогічного інституту ім. Гнесіних - народних артистів України І.Ф.Пушечникова, І.П.Мозговенка та М.К.Шапошникової. Надалі клас класичного саксофону відкрився у багатьох музичних навчальних закладах країни.
В даний час накопичилося багато питань та проблем, пов'язаних з підготовкою та навчанням студентів за класом класичного саксофону.Відразу хочу наголосити, що це моя особиста (суб'єктивна) думка.
У РАМ ім. Гнесиних навчають грі на саксофоні на класичному відділенні та джазовому (можна його називати і естрадно-джазове).
Перша суперечність: на джазовому відділенні студентів одночасно навчають джазовій та класичній музиці, на класичному відділенні навчають лише класичній, геть-чисто заперечуючи джазову музику. Однак на практиці, тим більше в умовах конкуренції на музичному ринку, без знання джазової музики та вміння її виконувати у музиканта-саксофоніста виникають великі проблеми із працевлаштуванням. Наприклад, класичне відділення класу саксофона РАМ ім. Гнесіних закінчило велику кількість випускників, які стали дипломованими фахівцями, а де вони? Педагогів у музичних школах не вистачає по всій Україні. У багатьох навчальних закладах саксофон викладають кларнетисти, фаготисти і навіть трубачі, але не саксофоністи. Сольних концертів саксофоністів-класиків немає, є епізодичні виступи деяких музикантів.
Після закінчення навчального закладу найбільш вдало (комфортно) влаштовуються лише ті, хто паралельно із класичною музикою у навчальному закладі вивчав джазову. Ось приклад: два чудові музики - Костянтин Горшков та Іван Волков - закінчили РАМ ім. Гнесіних, один за класичним саксофоном у М.К.Шапошникової, інший за кларнетом у І.П.Мозговенка, і працюють у кращому джазовому оркестрі України імені Олега
Лундстрем. А інші, які "не знають" естрадно-джазової музики, навіть після закінчення аспірантури залишаються без роботи, і в кращому випадку працюють у музичній школі, а в гіршому - змінюють професію в цілому.
Загальновідомо, що для роботи в музичній школі не обов'язково закінчувати аспірантуру. Аспірантура в ідеалі потрібнавикладачам, які працюють у ВНЗ і там викладають клас саксофону.
Про школи гри на саксофоні. У нашій практиці найбільш поширені дві школи гри на саксофоні – французька та американська. У французів фантастична технологія, але звук "французького" саксофона нагадує то звук гобою, то фагота, а вібрація з частою амплітудою коливання викликає сумніви.
Американська школа навчання грі на саксофоні анітрохи не гірша за французьку. І, на мій суб'єктивний погляд, для саксофоністів України вона більш затребувана, оскільки загалом звучання саксофона в американців краще. Плюс до цього ще й те, що всі американські джазові саксофоністи грають класичну музику та грають її добре.
Про імпровізації. Дехто вважає, що вивчення джазової музики зводиться до освоєння імпровізації. Імпровізація - це особливе мистецтво та природний дар виконавця одночасно. Вміння імпровізувати дано не всім, але вчитися і якоюсь мірою навчитися можна. Головне в навчанні гри на саксофоні - бути гарним джазовим оркестровим музикантом, який володіє джазовою технікою гри на інструменті та стилями джазової музики.
Про "родину" саксофонів. На класичних відділеннях навчають лише на альт саксофонах, іноді грають на сопрано.
А як же бути з тенористами та баритоністами? А як створювати ансамблі, і якої вони будуть якості, якщо студент бере тенор чи баритон епізодично? Деякі педагоги пояснюють труднощі у вирішенні цього питання, посилаючись на брак нотної літератури для тенора та баритона. Запевняю Вас, що нотної літератури для цих інструментів не менше ніж для альт саксофона. І ще. При виборі того чи іншого виду саксофону не можна не враховувати природні фізичні дані студента-саксофоніста, його фізіологічні дані, зокрема,особливості його губного апарату І звичайно, у цьому питанні головне – бажання музиканта грати на тенорі чи, наприклад, баритоні.
Насамкінець хочеться сказати, що саксофон завоював своє законне місце на естраді разом з іншими духовими інструментами. І насамперед хочеться побажати музикантам, які навчаються на класичному відділенні, почати займатися джазовою музикою. Неприпустимо, щоб музикант оминув такий цікавий і великий розділ музичної культури. Без знання джазової музики музикант стає неповноцінним - адже саксофон, естрада і джаз є ланками одного ланцюга.
Класична та джазова музика – це грані одного діаманта.
Сьогодні саксофон – один із найяскравіших духових інструментів, і яка б музика на ньому не виконувалася, класична, джазова чи популярна, вона завжди викликає приплив радості та великого задоволення від почутого та побаченого. Бо звучить саксофон.