Олексій Рибніков - композитор - біографія, фото, відео
Перед предків Олексія Рибникова випало чимало важких випробувань. Його матері було п'ять років, коли її вивели на розстріл. Її дід був генералом царської армії за медичною лінією, всі найближчі родичі також були царськими офіцерами. Одні загинули під час Першої світової війни, інші при захисті Зимового палацу. "Бабуся, яка мене виховувала, - розповідає Олексій Рибніков, - була теж одружена з білим офіцером. Вона говорила мені, як везли його, пораненого, на возі, як розстріляв його загін червоноармійців, що зустрівся з ним. Бабусі прострелили руки, коли вона намагалася закрити собою чоловіка.
"Сім'я відчувала крайню потребу, - згадує про своє дитинство композитор. - Я звик, що в нас вважали кожну копійку, кожен шматок хліба. Мама була талановитим художником-дизайнером. Вдома вона робила дуже гарні хустки та капелюхи і продавала їх, щоб прогодувати родину". .
Велику роль формуванні світогляду майбутнього композитора зіграв його вчитель Арам Ілліч Хачатурян, з яким його познайомив батько - скрипаль, який працював в оркестрі Олександра Цфасмана. Олексій показав свої твори А. Хачатуряну, і це визначило його долю. Вплив великого композитора, що втілював своєю особистістю та творчістю потужний культурний пласт, супроводжує Олексія Рибнікова все життя. З 1956 по 1962 Олексій навчався в Центральній музичній школі для обдарованих дітей при Московській консерваторії. У 1962 році вступив до Московської консерваторії імені П.І. Чайковського за класом композиції А. І. Хачатуряна, яку закінчив з відзнакою в 1967 році, а в 1969 закінчив аспірантуру за класом цього ж видатного музиканта.
Вже в консерваторії доля поставила молодого композитора перед вибором: або прийняти існуючі тоді нормимистецтво, або шукати свій шлях у творчості. Рибніков обрав друге. "Якщо ти хочеш писати справжні речі, не можна брехати самому собі" - ось його кредо. У 18 років Олексій Рибніков вже мав свою сім'ю. Щоб забезпечити її, навчання у консерваторії та творчу роботу доводилося поєднувати з приватними уроками музики, працювати концертмейстером у театральному інституті та навіть акомпаніатором у дитячому садку. З 1969 до 1975 року Олексій Рибніков викладав у Московській консерваторії на кафедрі композиції.
Від пошуків у сфері суворого драматургічного осмислення твори загалом Олексій Рибніков невдовзі звернувся до пошуків різних структурно-смислових співвідношень всередині окремих частин і навіть оркестрових груп. Так виник Концерт для струнного квартету та оркестру, написаний композитором на замовлення німецького диригента Олафа Коха – художнього керівника філармонічного оркестру міста Халле (НДР). Тут 1971 року відбулася прем'єра твору. Диригенту необхідно було віртуозне оркестрове твір, що блискуче виявляє в той же час і можливості солістів. Так у молодого композитора виникла ідея "концертного змагання" квартету та оркестру. Цей яскравий твір, на думку критиків, "гостро конфліктний за своїм розвитком і водночас надзвичайно колористичний за оркеструванням".
Одразу після закінчення консерваторії, окрім інструментальної творчості, Олексій Рибніков почав звертатися до жанру романсу, написавши романси на слова Л. Ашкеназі "Молитва" та "Телефон".
Творче життя композитора вже довгі роки невіддільне від кіно та драматичного театру. З 1965 року він пише музику для кіно-, теле- та анімаційних фільмів. За цей час ним була створена музика більш ніж для 100 фільмів, у тому числі для картин "Три дні Віктора Чернишова" (1967),"День і все життя" (1969), "Острів скарбів" (1971), "Без трьох хвилин рівно" (1972), "Бідна Ліза", "Велика космічна подорож", "Павук Ананси та чарівна паличка", "Петро Мартинович і роки великого життя" (1974), "Приголомшливий Берендєєв", "Пригоди Буратіно" (2 серії) (1975), "Діти з безодні" (США), "Діалог" (4 серії), "Денний поїзд" (1976) , "Про Червону Шапочку. Продовження старої казки" (2 серії), "Зворотний зв'язок", "Зникнення", "Вусатий нянь" (1977), "Журавлине пір'я", "Іванцов, Петров, Сидоров.", "Ішов собака по роялю", "Нові пригоди капітана Врунгеля" (1978), "Той самий Мюнхгаєзен" (2 серії), "Прийміть телеграму в борг", "Осіння історія" (1979), "Вам і не снилося.", "Уявний хворий" , "Дороги Анни Фірлінг" (4 серії), "Єралаш", "Бажаю успіху", "Нічна подія", "Політ з космонавтом", "Через терни до зірок" (1980), "Шлях до медалей", "Руки вгору !" (1981), "Василь Буслаєв", "Мати Марія", "Казки. Казки. Казки Старого Арбата" (1982), "Індекс", "Карантин", "Льолька", "Магістраль", "Серафим Полубес та інші жителі Землі ", "Оглянься." (1983), "Муммі-троль", "Мушкетери з 4"Б", "Ми" (5 серій), "Прохіндіада, або біг на місці", "Нам не дано передбачити. "Шанс", "Віра. Надія. Кохання" (1984), "Ось моє село. "(1985), "Вершник над містом", "Де народяться Жигулі", "Гонка століття", "Русь первісна" (2 серії), (1986), "Чорний принц Аджуба", "Втамуй моя печалі" (1989), "Фантік", "Цар Іван Грозний" (1991, 2 серії), "Тільки не йди. ", "Вихування жорстокості у жінок і собак" (1992), "Свято непослуху", "Вирок", "Кодекс безчестя", "Ядерний вік" (США) (11 серій), "Велика княгиня Єлисавета", "Я винен" (1993), "Я винен - 2", "З новим щастям - 2" (8 серій) та ін.
Олексій Рибніков написав музику до вистав "підступність і кохання"(Драматичний театр імені К. Станіславського), "Прозорий хлопчик" (Театр на Малій Бронній), "Казка про чотирьох близнюків" (Центральний дитячий театр).
І все ж виставу і музику чекав справжній тріумф. Випущений у 1977 році подвійний альбом "Зірка і смерть Хоакіна Мур'єти" посів 1-е місце в хіт-параді найкращих грамзаписів. У 1979 році Олексія Рибнікова було визнано Всесоюзним хіт-парадом найпопулярнішим композитором року і нагороджено премією за кращу музику до кінофільму на Московському міжнародному кінофестивалі. У 1989 році загальний тираж проданих дисків із музикою А. Рибнікова перевищив 10 мільйонів екземплярів. Фірма "Мелодія" нагородила композитора "Золотим диском". "Зірка і смерть Хоакіна Мур'єти" започаткувала офіційне визнання композитора. Настала безліч привабливих пропозицій.
Проте Рибніков обрав свободу творчості, розпочавши роботу над новою сучасною оперою "Юнона" та "Авось" (за поемою О. Вознесенського), побудованою на поєднанні англійського арт-року з українською православною молитвою. Її прем'єра відбулася 1981 року в Московському театрі імені Ленінського комсомолу. У 1982 році випуск альбому "Юнона" та "Авось" був заборонений Міністерством культури СРСР. Рибніков звернувся до суду, і справу виграли. В 1983 альбом був випущений і посів 1-е місце в хіт-параді. Незабаром відбулися гастролі театру Ленком у Парижі. П'єр Карден представив цей твір у своєму театрі на Єлисейських полях, потім у Німеччині, Голландії та інших країнах. У 1990 році музичний спектакль "Юнона" та "Авось" протягом 2 місяців йшов у "Сіті сентер" Нью-Йорка. Телефільм "Юнона та Авось" 4-го каналу телебачення Великобританії був показаний телекомпаніями понад 50 країн світу. Подвійний альбом із записом цієї рок-опери було видано багатомільйонним тиражем. За 20 років вистававитримав понад 700 вистав і йде досі із незмінним аншлагом.
1988 року Олексій Рибніков заснував Виробничо-творче об'єднання "Сучасна опера" при Союзі композиторів СРСР. Цей театр, що розмістився в маленькому, відремонтованому ним за свій рахунок підвалі на Арбаті, став для композитора творчою майстернею. У москвичів з'явився новий театр із залом на 40 місць, з лабораторією світлоефектів, з унікальною комп'ютерною світловою системою.
У 1992 році на сцені театру відбулася прем'єра музичної містерії А. Рибнікова "Літургія оголошених", яку потім протягом двох сезонів було зіграно тут 70 разів. "У "Літургії оголошених" весь сенс - у словах, - вважає композитор. - Це підбиття підсумку розвитку людського інтелекту, вираженого в поетичній формі." Композитор сам складав лібрето з текстів, створених за останні три тисячі років: від шумерського клинопису до Маяковського.
Наприкінці 1994 - на початку 1995 року з великим успіхом пройшли гастролі театру "Сучасна опера" у США. Вистава "Літургія оголошених" отримала захоплені відгуки публіки. Віце-президент "Юніверсал Пікчерз" М. Райс зазначив, що "ця блискуча музична драма - безперечно, художнє досягнення найвищого рівня, унікальне у своєму майстерному поєднанні музики, лібретто та театральних ефектів".
У 1999 році Постановою Уряду Москви при Комітеті з культури Москви було створено Театр Олексія Рибнікова.
Крім роботи у театрі, А. Рибніков продовжує активно створювати інструментальні твори. У 1998 році в рамках програми ЮНЕСКО "Музика, що зближує народи", він створює балет "Вічні танці кохання". Наприкінці 1999 року запис балету здійснив у лондонській студії Великий симфонічний оркестр імені Чайковського підкерівництвом В. Федосєєва. Прем'єра повної партитури балету планується на фестивалі у Бергені (Норвегія) із міжнародним складом виконавців. Сюжет балету придуманий самим Рибніковим: молода закохана пара, яка живе в третьому тисячолітті, подорожує в часі, потрапляючи то в минуле, то ще у віддалене майбутнє.
У 2000 році в Державному Будинку радіомовлення та звукозапису відбувся прем'єрний показ сцен із нової музичної драми А. Рибнікова "Маестро Массімо" ("Оперний дім"). В основі сюжету вистави – доля талановитого українського композитора XVIII століття Максима Березовського, який довгий час жив та навчався в Італії, а повернувшись до України, не було прийнято українським суспільством, орієнтованим на італійську культуру. Партитура опери склалася як синтез різних стилістичних пластів: від чистої стилізації музики XVIII століття на кшталт Моцарта до сучасних звучань. У ній багато прекрасних мелодій, наділених настільки характерним для Рибнікова романтичним світовідчуттям. Нині над постановкою цього твору працює головний режисер Московського театру Ленком М.А. Захаров.
2001 року на запрошення міжнародної корпорації "Лексмарк" та Музичного фонду Норвегії Олексій Рибніков відновив втрачену партитуру балету "Сни Бальдра" норвезького композитора Г. Твайта за мотивами скандинавського епосу. Прем'єра відбудеться у травні 2002 року на фестивалі у Бергені (Норвегія).
У тому ж році відбулася прем'єра телевізійного фільму "Діти з прірви" режисера Павла Чухрая (продюсер Стівен Спілберг), музику для якого написав Олексій Рибніков. Фільм присвячений долі єврейських дітей біля Радянського Союзу під час Другої світової війни.
Олексій Львович Рибніков - Народний артист України (2000), Заслужений діячмистецтв Укаїни (1989), лауреат міжнародних та громадських премій. 1992 року був нагороджений орденом Орла I ступеня за діяльність загальнонародного значення. 1993 року став володарем призу кіноглядачів за найкращу музику року до кінофільму "Зірка і смерть Хоакіна Мур'єти". З 1969 року – член Спілки композиторів, з 1979 – Спілки кінематографістів. О.Л. Рибніков - член Ради при Президентові України з культури і мистецтва та Комітету з премій Уряду Москви.
Окрім основного захоплення в житті – музики, у Олексія Рибнікова є ще одна пристрасть – подорожі.