П.Сезан. "П’єро та Арлекін". Картина художника

картина
Близькі до В.Серову люди свідчили, що, побачивши в 1904 році сезанівське полотно "П'єро і Арлекін", він був стислим: Дерев'яні бовдури! Минули роки. Неодноразово, видатний майстер заходив до збирача С.І.Щукіна, дивився його зібрання нового західного живопису. І завжди Сезанна. Встане, примружиться і довго роздивляється. З властивою йому щирістю зізнався якось, що картина художника не виходить у нього з голови.

…Кінець 1880-х років – час, коли сім'я Сезаннов завдяки спадщині набуває матеріальної незалежності. Художник подорожує, в Парижі винаймає квартиру в будинку, розташованому на острові Сен-Луї на Сені. Сезанн оселився в тому самому місці, яке описав друг його дитинства, письменник Е. Золя, у романі Творчість, що вийшов двома роками раніше. Головний герой, художник Клод Лантьє, багатьма рисами нагадував Сезанна. Як і той, який не домігся визнання у публіки, був незадоволений своїми роботами. Зрештою Лантьє наклав на себе руки. Цей сюжет із трагічною розв'язкою багато художників розцінили як зневіру письменника до нового мистецтва. Але особливо глибоко був ображений Сезанн. Золя наділив Лантьє його жестами, звичками і… привів до такого сумного кінця! Може бути, живописець, який жив у невідомості в південному місті, приїхав до Парижа через роки для того, щоб продемонструвати непокірність долі невизнаного одинака.

Тут були друзі, які продовжували цінувати картини художника та вірити в талант їхнього творця. Один із них, тато Тангі, тримав лавочку, де торгував художнім приладдям. Інший – В. Шоке, людина скромного достатку, але палкий колекціонер. Дешево він купував полотна імпресіоністів у той час, коли на виставках публіка лише потішалася над ними. Наприкінці 1880-х років, раптово отримавши спадщину,розбагатів, купив особняк і задумав прикрасити його живописом. Із цим замовленням він звернувся до Сезанна. Однак той, зробивши пару ескізів, охолонув до роботи. Шоке дісталася лише одна картина “П'єро та Арлекін”…

Обидва персонажі картини Сезанна “П'єро та Арлекін”, слуги-блазени в італійській комедії дель арте, улюблені герої п'єс та пантомім у Франції.

Їхні маски одягали на карнавалах. В Україні мав успіх їхній далекий родич, персонаж лялькового театру Петрушка. Картина має ще одну назву "Марді гра", що по-французьки означає Масляна. Багатолюдний масляний карнавал навесні заповнював паризькі вулиці та бульвари. Проте картина Сезанна зовсім не показує момент вуличного гуляння. І хоча у вигляді Арлекіна він зобразив свого шістнадцятирічного сина Поля, а П'єро позував син знайомого, картина не схожа і на домашній маскарад. Зовнішність героїв картини суворо відповідає їхньому традиційному образу. П'єро, як його описує старий український словник, “продувний малий, що корчить із себе незграбного простака, хитрун, ненажера та злодюжка”. Маски на ньому немає, але обличчя вкрите густим шаром пудри. Пудри на юному обличчі П'єро у Сезанна не видно, але воно написане такими густими білилами, які можна прийняти за крейду чи пудру. Поза П'єро незграбна натурник, який позував Сезанну довгими годинами, одного разу втратив свідомість, не витримавши довгого і напруженого стояння. Арлекін - розумний дурень італійської комедії. Його відрізняють жвавість, рухливість. Він носить трико, зшите з трикутних шматочків червоного, синього, жовтого, зеленого і білого кольору в цьому блазенському одязі зберігся спогад про міми Стародавнього Риму, костюм яких шився зі клаптиків. Сезановський Арлекін одягнений у трико з червоно-чорних ромбів, ритм яких підкреслює гострий силует фігури. Він рухається легкоюковзною ходою, передати яку художнику коштувало чималих праць.

Збереглося кілька полотен Сезанна, датованих 1888 – 1890 роками, що зображають одного Арлекіна.

…Картина "П'єро і Арлекін" постала перед публікою в 1899 році, коли після смерті Шоке розпродувалися його збори. 1904 року на ретроспективній виставці Сезанна її побачили молоді живописці, для яких його творчість стане дороговказом. Сподобалася й тема картини. Пізніше вона відгукнеться у живопису А. Дерена; полюбиться П. Пікассо, словом – увійде до мистецтва XX століття.