Репертуарна політика у контексті питання про формування аудиторії, Формування аудиторії
Репертуарна політика— інструмент, який дозволяє керівництву театру збалансувати інтереси творчого колективу (режисерів, акторів, художників), інтереси глядачів та економічні інтереси театру та підпорядкувати їх місії театру загалом. Підходячи до питання репертуарної політики з боку взаємин театру з глядачем, слід спиратися на такі моменти:
у репертуарі театру обов'язково мають бути програмні спектаклі, що визначають його обличчя, його місію, створені на максимально можливому для даного творчого колективу рівні, які прагнуть задоволення найвибагливіших глядачів і, зі свого боку, формують вимогливий художній смак своєї аудиторії;
мають бути спектаклі для дітей та підлітків (про це сказано вище). Ці спектаклі вирішують завдання виховання нового глядача, забезпечення завтрашнього дня театру.
Формування аудиторії вистави
Говорячи про необхідність для театрусвогоглядача-знавця, потрібно підкреслити не лише його присутність у сукупній аудиторії взагалі, а й присутність його як індивіда на конкретній виставі. Ідеальна для вистави ситуація, коли аудиторія суцільно складається з театралів-знавців. Тоді зал налаштований "на одну хвилю" зі сценою і вистава проходить без втрат, із найбільшим ККД для обох сторін. Але така ситуація рідко буває досяжною. Вивчення театральної аудиторії призвело фахівців висновку про оптимальне кількісному співвідношенні у її структурі. Нормальною визнається така ситуація, в якій підготовлений глядач становить не менше половини аудиторії вистави, інша половина складається з нових (випадкових) і "глядачів, що вже розвивалися".
Погляд спеціаліста
"Глядач присутній, існує в залі театру. у двох особах - як "ось цього" індивідуума з його унікальною, завжди особистісно забарвленою здатністю художнього сприйняття. з одного боку, і як елемент, частинки, зникаюче-малої складової публіки, "колективного суб'єкта”, маси людей, що заповнили зал для глядачів” (Ю. Н. Давидов) [1] .
У колективному сприйнятті надзвичайно важливим виявляється, "хто ж власне і за якими законами формуватиме колективні емоції, задаватиме тон сукупним реакціям".
Звідси випливає практичне завданняраціонального формування глядацької аудиторіїна кожній виставі, за виконання якої відповідає сектор роботи з організації глядача. Практика так званих цільових спектаклів, коли публіка на 100% складається, наприклад, із учнів професійно-технічного коледжу, хоч і є дуже зручною для даного сектору, перешкоджає, а не сприяє вихованню активного глядача. Психологічний комфорт, що виникає у такому однорідному залі, у разі не є бажаним з погляду досягнення театром своєї мети. З іншого боку, психологічний дискомфорт, можливий у тих випадках, коли зал сформований правильно і "новачки" опинилися в сусідніх кріслах зі "знавцями", також може послужити погану послугу. "Новички" можуть відчувати незручність, невпевненість у собі, психологічний бар'єр заважатиме їм включитися до вистави, і можливо, що в майбутньому ці глядачі можуть виявитися для театру втраченими. Вдале вирішення цієї проблеми було знайдено у Франції, під час руху так званих народних театрів (йдеться про професійні театри) у 1960-х роках. Там було запроваджено практику групових абонементів на 5—15 осіб,поширюваних серед робітників, службовців, які не звикли до відвідування театрів. Будучи включеною до складу великої аудиторії, така група опинялася в той же час у своєму колі спілкування, тому поведінка її членів була природною, не скутою, і відвідування театру не проходило для них без користі.
- [1]Давидов Ю. Н.Соціальна психологія та театр. З. 33.