Романтизм і реалізм - ЕПОХА РЕАЛІЗМУ В ЄВРОПЕЙСЬКІЙ ЛІТЕРАТУРІ - З ЛІТЕРАТУРИ
ВСТУП
З ЛІТЕРАТУРИ РЕАЛІЗМУ
ЕПОХА РЕАЛІЗМУ В ЄВРОПЕЙСЬКІЙ ЛІТЕРАТУРІ
Романтизм та реалізм: відмінні риси
Однак між романтизмом і реалізмом існували і принципові розголоси. І це закономірно, адже без заперечення старого немає затвердження нового, інакше неможливе було б оновлення та розвиток літературного процесу.
Якщо романтизм абсолютизував творчу уяву письменника, то реалізм наголошував на спостереженні за життям та дослідженні його явищ. Художня творчість до певної міри починала співвідноситися з науковою діяльністю. На перший план, як і в епоху Просвітництва, виходять не естетична та гедоністична (одержання задоволення від літературного твору, як і твори будь-якого іншого виду мистецтва), а когнітивна (пізнавальна) та дидактична (виховна) функції мистецтва. Так, О. де Бальзак у повісті «Гобсек» випередив власне науковий аналіз капіталізму, нового на той час суспільного устрою.
Романтиков цікавив «незвичайний герой у незвичайних обставинах»: непокірний бунтар, одинак, вигнанець, «зайва людина», відкинута суспільством, яка часто має загадкове минуле або взагалі «людина без минулого» (згадаймо «байронічного героя»). Варто зауважити, що на перехідному етапі від романтизму до реалізму ця риса була притаманна персонажам реалістичних творів. Так, Євгеній Онєгін і Григорій Печорін, до певної міри, теж одинаки, знедолені суспільством. Недарма Тетяна Ларіна робить відкриття, викриття, яке шокувало закохану дівчину: чи не пародія Онєгін? чи не «байронічний герой» - «у плащі Гарольдовим москвин»? А Максим Максимович постійно вживає щодо Печоріна епітет «дивний». Однаксправжній романтичний герой завжди певною мірою «дивний». Натомість реалісти часто зображували життєвий шлях персонажів дуже докладно: від дитинства до зрілості (в «Пригодах Олівера Твіста» Ч. Діккенса – становлення головного героя; у «Кар'єрі Ругонів» Є. Золя – долі Ругон-Маккарів, особливо докладно описано долю Сільвера). Якщо романтики тікали від реальності, задихалися в «сірій буденності», то реалісти віддавали перевагу зображенню конкретних людей, зовсім не «героїчних» професій: селян, робітників, пралень, дрібних службовців, лихварів, та ще й під час їхньої повсякденної роботи. І ця риса властива як літературі, а й іншим видам мистецтва. Так, художник-реаліст Г. Курбе буквально шокував тодішній паризький бомонд. Подумати тільки, на що він упустив полотно та фарби – на зображення звичайних селян та каменярів! Як це некрасиво та неромантично! А письменник Ч. Діккенс описав жебраків англійських робітних будинків, їх побут та жахливі умови життя.
Упродовж ХІХ століття художники. зводили естетику до мінімуму і прагнули будувати художні твори майже на відтворенні реальності. У цьому вся сенсі все класичне мистецтво століття було реалістичним.
Р. Курбе. Каменярі
Р. Курбе. Селяни із Флажі, які повертаються з ярмарку
Ван Гог. Вечеря картоплею
Ван Гог. Вуглекопи
Реалісти не боялися також зображати потворних у своїй тупості та ницості людей різних суспільних станів. Були такі персонажі і в романтиків, досить згадати Крихітку Цахеса з однойменної повістіказки Є. Т. А. Гофмана. Однак реалісти не зловживали перебільшеннями гротесково-фантастичними фарбами, знаходячи справжнісінький гротеск у реальному житті.Їхні герої настільки переконливі, що в них можна дізнатися про риси реальних людей, яких читач бачив особисто. Це, наприклад, підлий і злісний, нещадний до слабких і завзятий перед сильнішим за нього бідл (найдрібніший службовець) Бамбл («Пригоди Олівера Твіста» Ч. Діккенса) або п'яничка Мармеладов, який обкрадає свою родину заради того, щоб пропити гроші в найближчому кабаку («Злочин і кара» Ф. Достоєвського). Ось це і було справжнісіньким «естетичним переворотом» реалістів - для них практично не існувало «нехудожніх», низьких, заборонених тем і героїв.
Крім того, у творах романтиків (як і класицистів, згадаємо хоча б пана Журдена) широко представлені герої як носії однієї домінуючої пристрасті. Слід зазначити, що реалісти також використали цей класицистичний та романтичний прийом. Так, у повісті М. Гоголя «Шинель» Акакій Акакійович Баш – мачкін якраз і є носієм однієї пристрасті – бажання пошити нову шинель. І що з того, що деяким це може здаватися дрібницею – пошиття однієї речі як мету, як прагнення всього життя? Адже Башмачкіну - цій «маленькій людині», маленька і навіть дріб'язкова мета може здатися великою і доленосною.
Натомість у реалістичних творах герой зображувався інакше. Дотримання принципу життєподібності вимагало від художника - реаліста глибокого психологізму в окресленні особистості, розкритті її багатогранності та неоднозначності. Крім того, часто герой не міг бути носієм однієї-єдиної незмінної пристрасті хоча б тому, що його характер був поданий у розвитку, постійному русі, змінах, у тому числі і в трансформації цих пристрастей («діалектика душі» героїв Л. Толстого) .
Перш ніж писати, письменнику потрібно проаналізувати всі характери, перейнятисявсіма звичаями, обійти всю землю, відчути всі пристрасті, адже всі пристрасті, країни, звичаї, характери, явища природні та моральні – все це має пройти через його аналіз.
Так, Жюльєн Сорель («Червоне і чорне» Стендаля) сміливо кидає своїм суддям звинувачення в тому, що вони судять його зовсім не за постріли в колишню коханку, а за те, що він, плебей-вискочень, наважився «вилізти нагору», проникнути до кастового вищого світу: «Я не маю честі належати до вашої касти, панове, у моїй особі перед вами селянин, який повстав проти ницості свого статку. Але, хоча б я і менше завинив, я бачу тут людей, які, не замислюючись над тим, що молодість моя заслуговує на співчуття, побажають покарати в моєму обличчі і раз назавжди зламати тих юнаків незнатного походження, пригнічених злиднями, яким пощастило здобути добру освіту, внаслідок чого вони наважилися проникнути в середовище, яке мовою чванливих багатіїв називається вищим світом».
На закінчення слід зазначити, що улюбленим романтиками «виключним особам у виняткових обставинах» реалісти протиставили зображення «типових характерів у типових обставинах».