Шарж та пародія у творчості письменників кола журналу «Сатирикон» - Студопедія

Ти, читачу, не вір нам, ми самі собі не віримо,

ми просто «так собі».

Аби смішно, ми і над собою посміємося.

"Сатирикон" прийшов на зміну старому українському журналу "Стрекоза" (1875-1918), коли той почав втрачати популярність. український щотижневий журнал «Сатирикон» видавався у Петербурзі з 1908 по 1913 рр., а з середини 1913 року був реформований та перейменований на «Новий Сатирикон», який проіснував трохи більше п'яти років.

Назва журналу походить від твору давньоримської літератури, роману «Сатирикон». У ньому розповідається про пригоди трьох молодих людей без певних занять. Герої роману, які здобули освіту, немає твердих моральних підвалин, відсутністю яких зумовлений їх «паразитичний» спосіб життя. Сюжетну основу становлять мандрівне життя героїв, їх сварки-розлучення та зустрічі-примирення.

В Україні вперше переклад роману вийшов у 1882 р. і викликав позитивну реакцію. Павло Муратов, український письменник і мистецтвознавець, згодом напише про роман: «Незважаючи на крайню грубість слів і непристойність окремих сцен, стародавній латинський роман справляє незабутнє враження природної грації та дивної свіжості. Чи можна назвати зображені там звичаї зіпсованими тільки тому, що в них менше лицемірства, ніж у сучасній моралі».

Цього «мінімуму лицемірства» і прагнули учасники журналу «Сатирикон», діяльність яких була спрямована на викриття загальнолюдських вад. Журнал поєднував у собі як політичну сатиру, і беззлобну гумористику.

Сатириконці (так називали учасників журналу) мали особливу сприйнятливість до проявів дисгармонії, що панувала всуспільстві того часу. Вони створили цілу систему образів, основою якої було покладено характеристики різних героїв, які мають ідеалів. Так у Петра Потьомкіна це «духовний горбун», у Теффі – пані, які вважають себе дуже важливими персонами. Аркадій Аверченко зображує полемізуючий обивателя, а Саша Чорний іронізує над житейською похмурістю свого героя.

Особливе місце у творчості сатириконців займали жанри малої прози. Бризгалова О.М. у своїй науковій роботі, присвяченій творчості сатириконців, зазначає: «Проаналізувавши безліч творів і виявивши їх подібності та відмінності, ми виділили ряд жанрових різновидів комічного оповідання в новелістиці сатириконців: оповідання-анекдот, оповідання-замальовка, оповідання-порівняння, оповідання-міркування, оповідання -портрет або характерологічне оповідання, оповідання, побудоване на перерахуванні, оповідання-пародія та ін».

У розповідях використовується ефект повторюваності характерів і ситуацій, оскільки всі герої легко впізнати. Проте, у кожному звичному творі розглядається завжди під якимось новим кутом.

Маяковський на початку свого творчого шляху часто звертався до поезії Сашка Чорного, тому був радий усілякій взаємодії з ним.

«Якщо в трамваї хтось штовхав його, він повідомляв на все:

Хтось праворуч ощасливив -

Робко сів мені на плече.

«У 1915 році Чуковський якось запитав Маяковського, кого він більше любить: Полонського, Майкова чи Фета? Той засміявся і відповів: «Сашу Чорного».

Примітка: 1. В. Міленко. Саша Чорний: сумний лицар сміху

Теффі (Надія Олександрівна Лохвицька), яка спочатку не погоджувалась брати участь у журналі, згодом стала однією з небагатьох, хто так довго працював у «Сатириконі».

Теффі з дитинства любила малювати карикатури та писати сатиричні вірші, тому жанр «усмішки» був невід'ємною частиною її літературної діяльності.

В основі багатьох гумористичних творів Теффі лежать прийоми шаржа та пародії. Хорошим прикладом може бути розповідь «Переоцінка цінностей», де натовп першокласників зібрався з метою вирішення «важливого питання». Очевидно, Теффі робить пародію на дорослих, що мітингують. Діти, подібно до них, кричать, ніхто нікого не слухає і всі спантеличені поставленою проблемою.

Для створення образу героїв Теффі використовує прийом шаржування, тобто малює школярів у спотвореному світлі, де виділяються негативні запозичені риси дорослих. Зокрема люди на мітингу – люди, охоплені ідеєю довести «своє».

Учасники зборів виступають проти того, щоб їм вказували, що варте, а чого не варто робити. Вони хочуть здійснити «переоцінку цінностей», встановивши свої правила «молали». Ця «молаль» (в оповіданні герой не вимовляє «р») створює комічний ефект і відсилає до того, що діти не тільки вимовити не можуть, а й зрозуміти не можуть, про що йдеться.

В оповіданні «Робінзони» Аверченко відкрито, вже самою назвою, відсилає нас до твору Даніеля Дефо «Робінзон Крузо». Щоправда, згодом ми розуміємо, що однією «робінзонською» лінією розповідь не вичерпується.

Сюжет твору простий. Після аварії корабля врятувалися тільки двоє. Один із них – інтелігент, інший – колишній шпик. Вони допливли до найближчого берега, який виявився безлюдним островом. На цьому острові, з зовсім іншими умовами життя, детектив продовжує грати свою колишню роль. Першим, із чим він звернеться до інтелігента Павла Наримського, буде – «Ваш паспорт!».

Ми бачимо, що вже не можна говорити про просту пародіїна роман Дефо, що тут певне відхилення від пародійної лінії. У «Робінзоні Крузо» основна тема – «діалог із природою про природу», а тут відбувається діалог двох людей про суспільний устрій. Таким чином, сягаючи витоків робінзонади, розповідь Аверченка по суті прямо не відноситься до роману. Ідейна знову твори Аверченка, звичайно, ближчі до казки Салтикова-Щедріна «Як один мужик двох генералів прогодував», яка, у свою чергу, також перегукується з робінзонською лінією.

У казці Салтикова-Щедріна генерали, потрапивши на острів, продовжують поводитися так само, як і в умовах цивілізації. У Аверченка роль цих двох виконує поліцейський агент Пров Іванов Акацієв, який протягом усього оповідання намагається на острові дотримуватися закону.

Саша Чорний пропрацював у «Сатириконі» три роки, з 1908 до 1911. У 1910 році поет випускає книгу «Сатири», а в 1911 – «Сатири та лірика». Збірки приносять Сашкові Чорному всеукраїнську популярність. Читачі журналу «Сатирикон» впізнавали поета, навіть якщо вірш був підписано, що свідчило про наявність у поета яскравого індивідуального стилю.

Журнал та його учасники дуже вплинули на творчість Сашка Чорного. Це можна побачити у творах пізнішого періоду. В оповіданні «Кавказький бранець», в основі якого лежить пародійний елемент, він так само, як і Аверченко свого часу, звертається до «робінзонської» теми. А «Щоденник фоксу Міккі», написаний 1927 р., перегукується із «Записками простодушного» Аверченко.

Сатириконці намагалися торкнутися всіх сфер життя суспільства, щоб виявити його слабкі місця. Варто зазначити, що «Сатирикон» з'явився саме тоді, коли цензура повністю поглинула «радикальну» сатиричну літературу, залишивши лише невинну гумористику на кшталт «Будильника»,«Осколок» та «Блазня».

Через придушення сатиричної літератури почала розквітати вулична гумористика, яка потурала смакам обивателів. Ось один із прикладів таких творів:

Тримайся за живіт:

Пародії на пародії,

Комічний випадок у Батумі,

Самовбивство в Думі,

Випадок у спальні -

На смак армійської швальні.

Випадок з п'яним у Калузі,

«Сатирикон» взявся за боротьбу з вуличною пресою, оскільки її безпардонність та зубоскальство очорняли гумористичну літературу. Діяльність «Сатирикона» викликала позитивну реакцію у масах, попри важку історичну ситуацію.

Поступово попит на «Сміх Юди» (так називав Горький сатиру на той час) починає падати. Втрачають свою популярність і «старі» гумористики: «Блазень», «Будильник» та «Уламки». Влучна характеристика політичного становища України і гостра сатира на суспільні звичаї роблять «Сатирикон» одним із найчитаніших сатиричних журналів.

«Сатирикон» започаткував нову тенденцію в гумористичній літературі. Він показав, як і жанр сатири може ставитися до «високого» літературного стилю.

Чи не знайшли те, що шукали? Скористайтеся пошуком:

Вимкніть adBlock! і оновіть сторінку (F5)дуже потрібно