СТАНКОВИЙ ЖИВОПИС КАЗАХСТАНУ XXI СТОЛІТТЯ - Міжнародний журнал прикладних та фундаментальних
Ввібравши в себе національно-інонаціональний та культурний досвід, різні пластико-образотворчі тенденції та явища, сучасне. мистецтво Казахстану увійшло світовий культурний простір як здатна до розвитку духовна величина [1].
Початок ХХ століття відзначено розчаруванням у можливостях технічних засобів, що застосовуються у мистецьких практиках. При цьому конструктивних філософських виправдань сучасному мистецтву XXI століття поки що не з'явилося. Деякі художники ХХ століття вважають, що "сучасне мистецтво" стає інструментом управління "постдемократичного" суспільства. Цей процес викликає ентузіазм у представників арт-системи.
Ряд художників ХХ століття повертається до товарного об'єкту, відмовляючись від процесу, пропонують комерційно-вигідну спробу модернізму XXI століття, що є предтечею сучасного мистецтва, першим прогресивним провісником нових віянь у мистецтві.
Блискучий зліт стилю модерн тривав понад десяток років, проте на рубежі ХIХ-ХХ століть його органічні форми переважали у всіх видах образотворчого мистецтва та дизайну.
У 1895 р. виходець з Німеччини торговець картинами Самуїл Бінг відкрив у Парижі художню галерею. Будучи знавцем і поціновувачем японського мистецтва, він відчинив двері новітніх течій верстатного і прикладного мистецтва і назвав своє дітище Art Nouveau - Нове мистецтво.
На першому вернісажі було виставлено найбагатші зібрання живопису, скульптури, графіки, кераміки, художнього скла та меблів, що вражало глядача різноманітністю стилів, при всій цій строкатості виставок галереї їх об'єднували спільні риси – відмова від традицій реалізму на користь символічної екзотики. ліній. Станковий живопис Казахстану, що бере своєпочаток у 20-х роках минулого століття, була заснована на стилі соціалістичного реалізму, яка стала взаємодіяти з українським модерном у 80-ті роки ХХ століття.
Класична школа реалістичного живопису понад 50 років була провідним стилем станкового живопису Казахстану.
в українському мистецтві реалізм став безроздільно панувати з кінця XVI ст. Неперевершеними майстрами створення ілюзії тривимірного простору по праву вважалися І. Рєпін, В. Суріков, І. Айвазовський, І. Шишкін та їх послідовники. Шанувальники живопису ХХ століття Казахстану, аналогічно як в Україні, цінувала в образотворчих творах достовірне зображення реальності, удостоївши найвищих похвал фотографічних і скрупульозних творів таких майстрів, як А. Кастеєв, М. Кенбаєв і «шістдесятників», що йшли за ними, прагнули до гранично на полотно творчих задумів.
Поширення реалізму підняло станковий живопис до положення «цариці мистецтв», відсунувши на другорядні позиції декоративні та прикладні жанри, звідси прагнення відомих художників до цього напряму. В результаті прикладні мистецтва і характерна для них орнаментальність виявилися на другому плані, що призвело до утворення реальної прірви між станковими живописцями – художниками-реалістами та ремісниками – майстрами декоративного мистецтва.
У 70-х 80-х роках художня спрямованість мистецтва Казахстану зазнали змін, естетичні цінності соціалістичного реалізму стали трансформуватися, стали з'являтися мальовничі полотна з новою інтерпретацією символізму і абстракціонізму, заповнюючи двовимірний мальовничий простір вихровим буйством фарб і пластичним багатством. Художники Казахстану створилиобрази і форми, що передають віяння нового часу, зробити свій внесок у динамічний розвиток сучасного мистецтва країни.
Творчість художників Казахстану – це знакова система нових реалій та умов, у яких розвивається мистецтво незалежного Казахстану. Ми сучасники цікавого та складного часу з безмежними можливостями живопису, з пошуками казахських художників нових шляхів. «старому» вигляді мистецтва, . у новому поверненні сучасного живопису Казахстану до вічного синкретизму стародавнього мистецтва наших предків [2].
Молода казахська школа живопису пройшла крізь тенденцій соціалістичного реалізму п'ятдесятих років. Оновлення казахстанського мистецтва привнесло в живопис «свіжий ковток», поставивши перед нею нові творчі завдання, основним з яких є завдання передачі засобами образотворчого мистецтва істотних явищ дійсності, відображення суті епохи незалежності, трудове життя свого народу.
Сучасного живопису Казахстану характерний ряд особливостей:
• по-перше, це багатонаціональний склад митців, зумовлений історичними подіями, що відбувалися у центрально-азіатському регіоні;
• по-друге, значний вплив традиційно-світоглядних поглядів казахів-кочівників на образотворче мистецтво, що виявилося у методах художнього бачення, образного рішення, цілісному сприйнятті світу;
• третьою особливістю можна вважати відкритість художників до вивчення різних напрямів та стилів, асиміляція найцікавішого та змістовнішого.
XXI століття ставить перед представниками станкової живопису Казахстану питання позначення традиційності та спадкоємності культури, що визначаються світоглядним та тематичним напрямом твору, ставленням до Батьківщини,особливостями територіальних та корінних цінностей, виражених інноваційними напрямками образотворчого мистецтва Казахстану. Поняття «живопис Казахстану» виражається тимчасовими рамками.
Значною ознакою в характеристиці напрямків станкового живопису Казахстану є відділення так званої «історичної причинності» за характеристиці творів заради цілісного озвучування образної мови пластики, формальних стилістичних якостей.
Поняття «національна школа» позначає основні концепти: сприйняття стихій Природи, ставлення до навколишнього Світу, що відображаються в наскельних малюнках, що збереглися до наших днів кам'яних статуях тюркських племен Великого каганату, пам'яток епохи бронзи та стародавньої культури кипчаків VIII-XIII століть. , знайдені біля Південного Казахстану, дозволяють судити про джерела пластичної традиції. При своїй винятковій декоративності стародавнє мистецтво Казахстану залишає враження глибокого філософського синтезу. Археолог Медоєв визначив це мистецтво як «орнаментально-предметно-епіграфічний» стиль. Маючи вищеназвану характеристику можна побудувати лінію художньої, живописної традиції з далеких часів.
Минуле не зникає, воно продовжує жити поряд з нами, відбиваючись у світосприйнятті молодих художників, виявляючись на черзі підсвідоме, не надумане, глибоко органічне з повсякденним життям та мистецтвом. Перебування між світоглядними полюсами. як самобутній феномен. творчих методів актуалізує роль. обґрунтованого погляду на проблематику співвідношення споконвічних коренів та інновлень [3].
Станковий живопис Казахстану XXI століття характеризується жанровою специфікою з переважанням тематичних, сюжетних полотен, що допускають змішання жанрів, що відображаютьісторичні постаті, архаїку, образи навколишньої природи, світу, орнаментально-символічні, стилізовані мотиви, що виражають певні ідеї та настрої.
Зміни, що відбулися в Казахстані в роки незалежності, що відбуваються під впливом геополітичних, внутрішніх, історико-культурних причин впливають на розвиток станкового живопису, дають потужний імпульс для підйому творчої енергії, оригінальних індивідуальних образотворчих проявів. Станковий живопис Казахстану демонструє картину синтезу різних напрямків модернізму та постмодернізму, широкий спектр нових стилів, енергію пошуку, де традиційні жанри та тенденції розвитку набувають нового статусу, утверджуючи творчу свободу, ідеї плюралізму, сміливе освоєння досягнень сучасного світового образотворчого мистецтва та опора на багате , живлячи творчі пошуки сучасних художників, надаючи їхній творчості риси яскравої та неповторної індивідуальності.