Владивостокський музикант Денис Давидов Джаз - найсильніший наркотик у світі

- Денис, коли з'явився Mad Swing Bang чи навіть ширше, коли ви почали виконувати джаз?
- Досить давно, ще до гурту. Звичайно, хотілося робити щось із великим складом. Так сталося, що був квартет, який грав інструментальні речі. З кимось із хлопців я вже перетинався на заходах. Розговорилися, знайшли спільні точки перетину, вибрали кілька речей та почали репетирувати.

Денис Давидов. Автор: Сергій Сисойкін
- Зі стандартів. Виконували традиційний джаз в оригінальних аранжуваннях.
- А пам'ятаєте ваш перший концерт із гуртом?
- Звичайно, аж до найдрібніших деталей. Ми виступали п'ять років тому на сцені палацу офіцерів флоту.
- А яку музику тоді ви грали?
- У всіх джазових фестивалях, у яких наш гурт брав участь, ми вже намагалися навіть відомі речі одягати в нову форму, щоб не було звичного звучання, як на дисках чи радіо. Оскільки я люблю "біг-бенди", ми брали їхній репертуар, адаптуючи його під себе.
- Багато владивостокських джазових музикантів примудряються виступати відразу в декількох групах. Це особливості місцевого музичного співтовариства?
- Це пов'язано з побутовою частиною життя музиканта, з елементарними речами, з якими ми стикаємося в житті. Тому іноді доводиться міняти колективи. З іншого боку, я думаю, що хороший музикант має вміти грати все.
- А наскільки стійкий у своїх рамках Mad Swing Band?
- На цьому фестивалі ми залучили гітариста. Причому давно хочемо запросити його на постійній основі. УМинулого року "обтяжилися" двома духовими. Довгий час нас було п'ятеро, потім семеро, а з гітаристом буде вже вісім. Поступово наближаємося до справжнього біг-бенду.
- Скільки в ідеалі потрібно набрати музикантів?
- П'ятнадцять точно, але і це не межа.

Денис Давидов. Автор: Сергій Сисойкін
- Скажу більше, ця річ взагалі мало розкручена серед звичайного владівостокського слухача. А може навіть і українців. В основному, люди, якщо і знають про свінгу, то це витоки, 20-ті, 30-ті, 40-ті. Наприклад, інструментал Глена Міллера. А, наприклад, є відома команда, що грає свінг і неосвінг Royal Crown Revue, яка, між іншим, склала кілька пісень до фільму "Маска". Їхня музика набагато драйвовіша за класику. Ми намагаємося грати те, що часто на фестивалях не почути, а якщо це класика, то аранжування точно не схоже на оригінал.
- Усі члени команди талановиті та досвідчені у своїй справі – це і є складовою нашої музики. Кожен має право голосу, а вже потім ми всі разом обговорюємо варіанти.
- Протягом творчої кар'єри, музикант змінюється, набирає унікального досвіду, матеріє. Наскільки вам зараз складно виходити до публіки, чи є проблеми із настроєм? Який стимул залишився?
- Наведу за приклад торішній візит Сергія Манукяна. Мені запам'яталася його фраза - "Вся краса джазової музики, імпровізації і всього, що відбувається в тому, що це станеться тільки тут і зараз і ніколи після цього не буде того настрою, флюїдів, вібрацій". Можливість знову випробувати щось подібне, для мене є найголовніший стимул. Енергія, що повертається до тебе із зали, дуже сильний наркотик, стан трансу, шаманський танець. В загальному,враження, яке хочеться переживати знову та знову.
- Захоплення джазом позначається на звичайному житті, формує оригінальне світогляд?
- Зрозуміло, але тут важливо розуміти, що є якісь побутові речі, які тебе навмисно приземлюють, та й не можна відчувати постійне почуття ейфорії, інакше в ньому зникає сенс. Від подібних передозувань згодом яскраве почуття притупиться, і настане розчарування.

Mad Swing Band. Автор: Сергій Сисойкін
- Певні ідеї щодо цього є. Скажу навіть, що вони остаточно оформилися після одного конкретного випадку. Якось ми виступали в клубі, виконали пару пісень, і до нас підійшов нетверезий чоловік років сорока, який голосно протестував проти виконання лише джазової програми. Хоча в клубах ми тримаємо певний баланс, граємо також танцювальну музику. Цей випадок мене по-доброму розлютив. І я вирішив написати про це пісню, вона вже десь на дві третини готова. Текст про нашу публіку, про часом неповажне ставлення до музикантів, нестримність і невміння слухати якісну музику. Протест проти ситуації в країні, коли можна просто вийти в центр залу і прилюдно образити промовця.
- У жартівливому тоні, як це сталося у Рея Чарльза в "Hit the road Jack"?
- Так, це буде стеб, нещадний, але коректний. У джазовій чи блюзовій обробці. А може, й буги-вуги. Поки що полірую текст настільки, щоб була можливість сказати все, але якомога лаконічніше.
- Тексти пісень надалі будуть українською чи англійською?
- Спочатку я схилявся до другого варіанту, оскільки джаз все ж таки споконвічно американська музика. Це як до Запорожця прикріпити гарні литідиски від Порше – буде гарно, але цінителі не зрозуміють. Але наш клавішник мене переконав, що варто спробувати перший варіант. Загалом альбом, коли він вийде, буде навколоджазовим. Тобто буде присутнім не лише свінг.

Mad Swing Band. Автор: Сергій Сисойкін
– Зараз це набагато простіше, ніж раніше – є Інтернет. Багато прикладів, коли люди просто фізично не встигають записати свою музику на носії і викладають музику в мережу. І перебувають цінителі.
- Тобто ви готові безкоштовно розповсюджувати свою музику?
- Та й поясню чому. Гроші вторинні. Особисто мені хочеться знати, чи знаходить мою творчість відгук у слухача. Та й капіталізація у Владивостоці є проблематичною. Хоча у нас є студії, які випускають якісну музику невеликими тиражами.
- Трохи особисте питання. Денисе, ви одружені?
- Так, є донька Дарина. Їй уже два з половиною роки.
- Як дружина ставиться до вашої роботи?
- Коли я познайомився з майбутньою дружиною, я вже займався джазом, і Валерія знала, на що йде. Тому ставиться з розумінням і всіляко підтримує.
- Захоплення поділяє?
- Джаз так, але далеко не весь. Більше схильна до вокалістів, які виконують любовну лірику.
- А доньку плануєте присвятити у свою музичну релігію?
- Якщо музика Даші подобається, то вона її слухатиме, а якщо ні, то краще змінити мелодію. Тому поки волію розспівуватися поза домом, раптом дочка забракує (сміється).

Денис Давидов. Автор: Сергій Сисойкін
- Мені дуже подобається, і якийсь час тому це було повною несподіванкою, що серед молоді 18-25 років ті, хтоходять на концерти, добре знають джаз і слухають цю музику, знаються на ній. Навіть просять зробити щось більше. Тобто приходять не потусити на концерті звичайного гурту. Ну і звісно це люди середнього віку, старшого покоління. Опинившись перед ними на сцені, ти моментально розумієш, що це твоя аудиторія.
- А буває так, що не "попадаєш" до зали?
- Може це здасться хвастощом, але це справжня правда чи просто нас оберігає провидіння - але найчастіше по обидва боки залу люди знаходяться на одній хвилі. Тих, хто хоче слухати нашу музику, зазвичай виявляється більше на концертах. Та й останніх незабаром підхоплює загальний настрій.
- Торік на джазовому фестивалі ви виступали у дуеті з москвичкою Катериною Чорноусовою. Які відчуття, як поводилася співачка поза сценою?
- Розумію про що ви. Зарозумілість і зневага лише стереотип. Причому в цьому я переконався ще 2005 року, коли чотири місяці жив у Москві. Щовечора я ходив до ресторану, бару чи клубу, де грали джаз корифеї. Причому сам виходив на сцену. Жодного пафосу. Манукян, Бутман та інші знаменитості, імена яких я дізнався пізніше, у спілкуванні приємні та прості. Я зрозумів, що не можна вірити чужому досвіду, чиїмось наклепам, доки ти сам у цьому не переконаєшся чи не спростуєш.
З Катею ми не планували виступати спільно, виходити на сцену разом з Аркадьєвим та виконувати "New York, New York" Синатри. Коли Чорноусова приїхала, то ми зустрілися, поговорили на спільні теми, і я помітив, що знаю ті пісні, які вона хоче заспівати. І запропонував порепетирувати дуетом, якщо це можливо. Все вийшло якнайкраще. На жаль, на другий день у неї сів голос, мабуть, далася взнаки акліматизація. Взагалі Катядобра, відкрита і душевна людина, таке почуття, ніби ми знайомі не один рік.
- Судячи з вашого досвіду, можна сказати, що джаз відсікає від себе людей нещирих, а притягує музикантів відкритих, що виключає пафос?
- Так, сам по собі джаз виключає лицеприйняття та безсторонність. Але такі люди є, і, дякувати Богу, з ними перетинаєшся нечасто. Але найголовніша теза полягає в тому, що ти маєш уміти зіграти мелодію так, щоб тебе зрозумів глядач. А далі відбувається та магія, про яку так точно сказав Манукян. При цьому імпровізація виходить завжди.
- Знаю, що музиканти дуже забобонні, але все ж таки, яким ви бачите себе в професії ще через п'ять років?
- Принаймні хочу займатися цією ж справою. А якщо говорити конкретно про музику, то я сформувався у професії, але завжди є чому вчитися і куди розвиватися. А все інше передаю в руки панове або якщо завгодно провидіння. Сподіваюся, воно мене не залишить.