Володимир Карпук Для мене ГІТІС – це фундаментальна театральна освіта

Про щось більше,

ніж просто Нижній Новгород

Володимир Карпук: “Для мене ГІТІС – це фундаментальна театральна освіта”

Завжди приємно спостерігати, як стають знаменитими ті люди, які виросли на твоїй рідній землі. Володимир Карпук, випускник механіко-математичного факультету університету ім. Н.І. Лобачевського, а нині студент українського університету театрального мистецтва ГІТІС. Журналу АБО він розповів про свій творчий шлях, мрію та вибір між театром та кіно.

Перші кроки на шляху до зірок.

Мені здається, що акторству не можна навчитися: або людина має талант, або її немає. Всі актори поділяються на два типи: ремісники і такі, як Миронов та Безруков, які виділяються серед інших, які мають особливу енергетику. У моєму житті акторська діяльність виникла якось сама. Я завжди навчався в освітніх закладах з технічним ухилом: спочатку в ліцеї, а потім на механіко-математичному факультеті університету, але моє життя завжди супроводжувалося грою в театрі. Без цього просто не виходило.

Володимир Карпук (праворуч) у пантомімі “Ліфт”

Вступивши до Нижегородського університету у 2009 році, я взяв участь у студентському фестивалі «Осінні дебюти». Це показ творчих робіт, своєрідна вистава, яку ставили ми самі. Пам'ятаю, що на кастингу читав щось експесивне та енергійне, але не пам'ятаю, що конкретно. Я зіграв на цьому фестивалі головну роль, після чого мене покликали до студентського театру ННГУ. Цікаво склалося й те, що тоді студтеатр не надто функціонував через голодування в Нижегородському театрі юного глядача. Але саме того року керівник студентського театру Ігор Миколайович Авроввирішив відродити його діяльність і знову взявся до театральної студії. Мені дуже пощастило.

Театр і кіно – вибір між душею та славою.

Де театр, там і кіно. У відомого голлівудського актора Роберта Де Ніро є висловлювання, що гра актора в театрі – це ходьба канатом, натягнутим у повітрі, а гра в кіно – це ходьба канатом, що лежить на підлозі. Так і виходить, що театр – це дренаж, а кіно вже використання своїх навичок. Це дві абсолютно різні, але цікаві сфери.

На жаль, у мене не так багато досвіду з іншого боку камери: я грав учня 11 класу у фільмі «Випускний» і нещодавно знявся у серіалі «Слід». Щиро кажучи, спочатку все це було досить важко. Катерина Гусєва, заслужена артистка України, каже, що є театральні актори, а є кіноактори. Комусь легше один раз вжитися в роль і протримати цей образ протягом усієї вистави, а хтось, навпаки, не може так довго тримати градус і йому легше робити перерви та постійно змінювати образ. Кіно – це блискавичне включення. Цікаво воно і тим, що не все залежить від актора: такі фактори як оператор, ракурс, світло та багато іншого, також відіграють важливу роль.

На зйомках т/с “Слід” з Ольгою Копосовою

Безперечно, після зйомок у фільмі зніматися в серіалі мені було набагато легше. Я вже знав весь механізм роботи, і головне, що я вивів для себе – треба вміти бути самим собою. Існують запропоновані обставини, образ, і я існую як у житті, забуваючи, що мене знімають. Якщо ж на знімальному майданчику грати так само, як і на сцені, це означатиме перегравання, і глядач не повірить. Потрібно вміти абстрагуватись від усіх камер, тоді не буде ніякого тиску і буде легше грати.

Кінодебют - «випускний».

Цікаво, що як такого кастингу був. Жінка ходила театрами нашого міста і шукала людей, які б молодо виглядали, бо за сценарієм їм були потрібні учні 11 класу, випускники. На той момент мені було 23 роки, я закінчував університет, але мене покликали і через 2 тижні після спроб повідомили, що я затверджений на роль. Зйомки тривали всього тиждень, але це було надзвичайно цікаво, я намагався вбирати все, як губка. І незважаючи на те, що я був у масовці, я отримав величезний досвід. Незвичайно було й те, що сценаристи фільму Сергій Світлаков та Олександр Незлобін, які були присутні на знімальному майданчику, спілкувалися з нами нарівні. Вони були дуже вільними, живими, робили іронічні виправлення під час процесу та допомагали. В останній день Світлаков навіть привіз нам піцу, залишившись у пам'яті добрим, простим та цікавим.

Кіно – це блискавичне включення. Цікаво воно і тим, що не все залежить від актора: такі фактори як оператор, ракурс, світло та багато іншого, також відіграють важливу роль.

ГІТІС - майстерня, а актори в ній - творці.

ГІТІС – державний інститут театрального мистецтва. Це класична освіта і після нашого ННГУ ім. Лобачевського, після класики, після академічної системи освіти хотілося продовжувати цю традицію. Підкуповувала також і величезна кількість знаменитих акторів, які закінчили цей університет – Дмитро Дюжев, Павло Майков, Ірина Алфьорова, Олександр Абдулов та багато інших.

Нам закладають твердий фундамент, щоби потім на ньому будувати щось своє. У нашій майстерні цілих чотири, абсолютно різних за підходом до навчання, педагога з акторської майстерності. Один хоче одну манеру гри, інший прищеплює іншу, третій вимагає емоцій та повної самовіддачі, а четвертий –подробиці та повної виправданості кожного руху. В результаті весь цей інтегральний сплав допомагає розвинутися з різних сторін.

Для мене ГІТІС – це фундаментальна театральна освіта. У нас 5 днів на тиждень по 4 години триває заняття з акторської майстерності, в той час, як в інших театральних ВНЗ на це приділяють набагато менше часу. Тобто ми повністю поринаємо у творчий процес, адже він вимагає подробиці та уваги до кожної деталі. У ГІТІС так чи інакше щодня черпаєш нові знання, вміння і, не побоюся цього слова, штампи.

Як сказав Олександр Рапопорт: «Хороший актор дуже відрізняється від поганого. Поганий актор у грі користується штампами. І коли він виходить за межі цих штампів, він губиться, і це видно. Хороший актор відрізняється від поганого лише тим, що у нього штампів набагато більший. І коли нас вчили грати в Америці, нам казали: «Якщо ви бачите щось у Анджеліни Джолі або у Брюса Вілліса, і вам подобається це – стягніть це! Навчіться цьому, і ваших штампів побільшає». Безруков, наприклад, має чудовий штамп – його посмішка, який мені дуже подобається.

Володимир Карпук у ролі Сергія Єсеніна у постановці “Чорна людина”

"Підглядачі".

Актор має бути трохи аналітиком, психологом та «підглядачем». Він завжди повинен спостерігати за поведінкою людей і розмірковувати над тим, чому вони вчинили так, а не інакше. Наприклад, нещодавно ми ходили до психіатричної лікарні ім. Кащенка, спостерігали за її мешканцями. І як виявилося, хворі – на вигляд абсолютно нормальні люди. Але коли починаєш із ними розмовляти, розумієш, що перед тобою абсолютно інша логіка та інше мислення, що вибивається з усіляких норм. З цієї «екскурсії» ми вичерпали цілу криницю спостережень для своєїемоційної скарбнички, набули унікального досвіду.

Дослідити поведінку людей можна навіть коли просто їдеш до метро. Адже всі пасажири настільки різні: один незадоволений життям, інший байдужий до всього, а третій взагалі не розуміє, як він там опинився. У нас навіть якось був етюд «Нічне метро», де ми показували цих різноманітних «відвідувачів підземки».

Передача досвіду - невід'ємна частина акторської професії.

У серіалі «Слід» головну героїню грає Ольга Копосова – унікальна актриса. Вона не має театральної освіти, має покликання. Вона пішла вступати до театрального ВНЗ, коли їй було 23 роки, але, на жаль, як відомо, жіноче століття коротке, і її не взяли через вік. Але, незважаючи на всі труднощі, зараз це досить успішна актриса, яка багато знімається у кіно та серіалах. Я отримав колосальний досвід, поспілкувавшись із нею. Вона нам постійно допомагала, щось розповідала, ділилася порадами і для мене стала справжнім підтвердженням того, що справжній талант завжди проб'ється. Потрібно підбиратися на кожну гору, доки не підкориш вершину.

Володимир Карпук у постановці механіко-математичного факультету ННГУ на Студентській весні. Постановка "Ва-Банк".

Опинитися по той бік сцени.

Вже на момент вступу до ГІТІС я думав про режисуру, але вступаючи у 2014 році, я не встиг потрапити на прослуховування до режисерських майстерень. І щоб перевірити свої сили, я спробував це зробити наступного року, і пройшов на конкурс у гітісі до Є.Б.Каменьковича та у ВШСІ ім.Райкіна на курс Ками Гінкаса. Незважаючи на це я залишився у своїй майстерні здобувати освіту актора. Мені хочеться самому пройти всю цю кухню.

Режисер, для мене, це природжений лідер, який розуміє та бачить цілісну картину побудови та розвитку вистави. Це людина з величезним творчим потенціалом, інтектуально розвинена, з образно думаючим складом розуму. І, безумовно, він має бути чудовим актором. Інакше, як просити у виконавців виконати те, чого сам не можеш зіграти. Власниками цих якостей, на мою думку, завжди були О.Е.Меньшиков, О.П.Табаков, Н.С. Михалков… Це блискучі артисти, геніальні режисери та керівники. Всі вони – своєрідний зразок для мене, якого я всіма силами прагну.

Самому мені надзвичайно цікаво перетворювати текст на якусь композицію, оснащувати його танцями, піснями, своєрідними режисерськими ходами. Тут це своєрідна данина Станіславському, який стверджував, що в театрі все має бути в сукупності.

ЗБАРЮВАЛА ОЛЕНА ЯКУНІНА

Фото взято з особистого архіву Володимира Карпука