А. С. Пушкін 19 сторінка
Але є у самого Лермонтова, в «Герої нашого часу», сторінки, поетичний зміст яких вражає аналогією з віршем «Сон» та деякими іншими ліричними образами-ідеями того самого періоду. Йдеться про ті сторінки щоденника Печоріна, де після відомої міркування про сенс життя говориться про кохання як про «дивну» потребу серця жадібно поглинати зустрічні почуття — ніжність, радість, страждання нерозділеного кохання. Слідом за цією думкою слідує порівняння: «Так томлений голодом у знемозі засинає і бачить перед собою розкішні страви та шипучі провини; він пожирає із захопленням повітряні дари уяви, і він здається легше…» (6, 321). Подібно до цього і «томимий духовною спрагою», жагою любові ліричний герой вірша бачить уві сні зустрічний образ кохання, кохання, також відбите в «сумному сні».
Взаємозв'язок зрілої лірики Лермонтова з його зрілою прозою досить наочно ілюструється наведеними вище прикладами. «Герой нашого часу» наскрізь пронизаний ліричною стихією, як це спостерігалося раніше стосовно «Вадима» та ранньої лірики. Але безумовно мала місце й інший, зворотний зв'язок: роман свій Лермонтов писав у 1837–1839 рр., і думки цього твору, підсумкового для останнього періоду творчості письменника, запліднювали його лірику. В усякому разі, стосовно «Думі» це безсумнівно так: важко виділити початку і кінці спільного обох творів ідейного задуму.[415]
Те, чого не встиг зробити Бєлінський, зробив Герцен в «думах» про колишнє, відзначивши духовну та історичну спорідненість власної особистості, Бєлінського, Огарьова, а також багатьох інших людей свого покоління «дивного» героя Лермонтова. В одному зі своїх щоденникових записів 1842 р. він пише: «…я в'яну, у мені бродить якась невжита маса можливостей,яка, не знаходячи витоку, піднімає з дна душі всяку погань, дрібниці, нечисті пристрасті… Моя натура здебільшого соціабельна. Я призначений для трибуни, форуму, так, як риба для води »(2, 213).
У тексті роману («Княжна Мері»), там, де йдеться про співвідношення моральних якостей Печоріна та інших людей — навіть «найдобріших, найрозумніших», як Вернер, — виділяється саме ця риса головного героя: вміння «взяти на себе всю тягар відповідальності» (6, 335).
Після перипетій військово-судної справи в Петербурзі, заслання в діючий загін на Кавказ, спостережень над вульгарним «водяним суспільством» Кислих вод (1837) у Лермонтова з'явилася нова потреба рішучої дії - цього разу потреба вторгнутися в життя аналітичним словом, розпізнати дрімають , Дослідити, якими шляхами, звідки може висунути сумне байдуже покоління діяча, зверненого до майбутнього кращого життя. Якими якостями повинен володіти і неминуче володіє цей герой, перебуваючи в середовищі морального рабства і у взаємодії з тріумфуючим злом? Ці питання поставлені в «Думі», в абстрагованій філософській формі в «Демоні» та «Мцирі» та найповніше в романі «Герой нашого часу», де питання розглядається найбільш широко, тверезо та психологічно поглиблено.
І все-таки в чомусь мала змінитися ця перша заповідь «лермонтовської людини», пройшовши через досвід «соціабельності», про який говорилося вище і який відгукнувся на зміст «Сашки», «Маскараду» та найбільше «Княгині Ліговської».
І все-таки їм не вичерпується художнє завдання письменника. Глибина задуму твору в тому й полягає, що різні сторони суспільного життя ставляться тут у пряму залежність від самої людини, як і доля кожногоокремої людини - від суспільно-історичних обставин. [417]
Новаторство Лермонтова в «Герої сьогодення» багато в чому визначається діалектичним підходом до «історії душі людської», що ліг в основу методу психологічного реалізму.
Щоб виявити процес духовного спотворення особистості порочним середовищем, його типовість і неминучість, письменник відтіняє моменти, що формують характер, в житті інших персонажів роману, людей добрих і чистих серцем. Максим Максимович до глибини душі вражений жорстокою байдужістю Печоріна під час зустрічі старих друзів після довгої розлуки. Але жорстокою була і Бела, яка не помічала прихильності та відданості штабс-капітана; жорстокі були «чесні контрабандисти», що кинули напризволяще долі сліпого хлопчика. Соціальне мотивування масових відхилень від людяності, від вищих моральних ідеалів акцентується Лермонтовим з допомогою характерного йому композиційного прийому. Створюючи крупним планом психологічний портрет Печоріна, письменник у монологах і щоденнику ретроспективно накидає картину жорстокості душі героя, але водночас він створює образ «простої людини», з одного боку, що коригує поведінку Печоріна, як це справедливо зазначав Д. Є. Максимов, а з іншого — уособлює Печоріна своєю долею моральне виправдання. Проста, природна українська людина Максим Максимович поступово зазнає того ж згубного впливу суспільства, що й Печорін, — і неважливо, що в даному випадку з його ж допомогою. Згадаймо закінчення глави «Максим Максимович»: «Добрий Максим Максимович став упертим, сварливим штабс-капітаном! І чому? Тому, що Печорін розсіяно чи з іншої причини простяг йому руку, коли той хотів кинутися йому на шию! Сумно бачити, коли юнак втрачає найкращі свої надії та мрії,коли перед ним відсмикується рожевий флер, крізь який він дивився на справи і почуття людські, хоча є надія, що він замінить старі помилки новими, не менш прохідними, зате не менш солодкими... Але чим їх замінити в роки Максима Максимовича? Мимоволі серце очерствеет і душа закриється ... »(6, 248).
Отже, в образній системі «Героя нашого часу», крім психологічних та мальовничих характеристик, має важливе значення композиційна сторона «портретування».
Загалом «Герой нашого часу» поєднував у собі філософську концепцію з живим аналітичним зображенням національного життя, його глибоких морально-психологічних протиріч.
У художньому відношенні роман являв собою синтез романтичних засобів виразності, що нагромадили найбагатший досвід відображення духовного життя людини, із засобами об'єктивного спостереження дійсності.[418] Взаємодія цих двох сфер у стадії, відбитої мистецтвом Лермонтова, представляло картину стилістичної неоднорідності. Нерідко в роботах, присвячених співвідношенню романтичної та реалістичної «віршів» у творчості Лермонтова, починаючи з досліджень Б. М. Ейхенбаума, В. В. Виноградова, А. Н. Соколова і дотепер, можна зустріти «кількісні» критерії у визначенні еволюції методу Лермонтова від романтизму до реалізму: вказівки на зростаючу простоту мови письменника, на об'єктивність його образів, що збільшується, на зменшення експресивних і елементарно контрастних виразних засобів і т. п. Чи правомірно це?
Говорячи більш конкретно про епоху першої третини ХІХ ст., можна сформулювати діалектику народження нового методу словами Герцена: «Поки що класицизм і романтизм воювали… зростало більш і більше сильне, могутнє; воно пройшло між ними, і вони невпізнали володаря за царським виглядом його; воно сперлося одним ліктем на класиків, іншим - на романтиків і стало вище за них, - як "владне майно"; визнало тих та інших і зреклося від них обох ... Мрійливий романтизм став ненавидіти новий напрямок за його реалізм »(3, 28).
Епічне сприйняття епохи знаходить зазвичай вираз у розквіті жанру поеми. Новий зліт трагедійної поеми революційного романтизму у другій половині 30-х років. XIX отримав у сучасній дослідницькій літературі назву «лермонтовського етапу» — у національному, а й у загальноєвропейському вимірі.[420] Йдеться, звичайно, насамперед про такі поеми, як «Демон» та «Мцирі».
Але залишило слід історія літератури та інший напрям великий поетичної форми, інша її тональність. «Тамбовская казначейша» (1838), багато в чому нагадувала жартівливі поеми Пушкіна «Граф Нулін» і «Будиночок у Коломні», сама собою була явищем винятковим, як названі вище романтичні поеми Лермонтова, та її тенденція, що тягла у себе розширення сфери поетического уваги, вільну розмовну мову, можливість посміятися з побуту, звичаїв, а іноді упустити й гостре політичне слівце, високо цінувалася сучасниками. За здатністю до гумору та іронії Бєлінський судив про стан та напрямок вітчизняної літератури. «Для всього хибного та смішного один бич, влучний та страшний, — гумор. Тільки озброєний цим сильним знаряддям письменник міг дати новий напрямок літератури і вбити романтизм», — писав критик огляді літератури за 1845 (9, 388). Правда, здатним на такий рішучий переворот він вважав лише Гоголя, а й «рід поезії», представлений «Графом Нуліним» Пушкіна і «Казначейшої» Лермонтова, вважав «набагато важче» ліричного, оскільки він вимагає не відчуттів і почуттів швидкоплинних,а розумного і освіченого погляду життя, вимагає гумору, а гумор «є стільки ж розум, як і талант» (8, 64).
«Тамбовська скарбниця» містила чимало гострих сатиричних випадів проти каліцтв провінційного життя. Насмешливо зображалися у ній і «таїнства» сімейних установ. Незадовго перед тим був написаний «Маскарад», де в іншій тональності та з іншими акцентами висвітлювалися подібні моральні проблеми, у тому числі проблема шлюбу. Ще один поворот тієї ж теми включає «Пісня ... про купця Калашнікова». Таким чином здійснюється план характерного для Лермонтова багатостороннього, різностильного, комплексного висвітлення питань, що його цікавили.
У період роботи над романом «Герой нашого часу» Лермонтов як би витягує з кола його найважливіших проблем одну — проблему особистості, що протестує, — і створює остаточну редакцію романтичної поеми «Демон», завершуючи свої багаторічні пошуки в цьому напрямку.
Мрія про свободу духу та думка про неминучу розплату за неї у світі, не пристосованому для свободи, становлять трагічну колізію твору. Самосвідомість людини середини 30-х рр., кращої людини, наділеної «силами неосяжними», але скута ланцюгами рабства по руках і по ногах; страждання Прометея, який зазіхнув на морок миколаївського царювання, — ось у чому відкривався насамперед для сучасників сенс гуманістичної поеми Лермонтова, спрямованої на захист прав та гідності гнобленої людської особистості. Сюжет легенди про повсталого ангела, вигнаного за це з раю, при всій своїй фантастичності відбивав дуже тверезий і прогресивний погляд на історію, що диктує свої закони людської свідомості. Решта елементів філософської концепції (Демон як дух пізнання, як уособлення зла, відплати, прагнення до добра ісамоочищення, відродження любов'ю, урочистості «безчарування», скепсису; Демон, що збагатив душу Тамари великими пристрастями, або Демон, що занапастив її, Демон повалений, поступився Тамару Ангелу, і т. д. і т. п.) варіювалися і видозмінювалися з великою свободою, наближаючись то однією, то іншою своєю стороною до відомих попередників лермонтовської демоніани - "Втраченого раю" Мільтона, "Каїну" Байрона. «Елоа» де Віньї, «Фаусту» Ґете, «Демону» Пушкіна — і не наближаючись до жодного з джерел.
У цьому сенсі заслуговує на увагу розповідь близького до поета А. П. Шан-Гірея про те, як він, незадоволений кінцівкою поеми, запропонував змінити її план: «План твій, — відповідав Лермонтов, — непоганий, тільки сильно скидається на Елоу, Sœur des anges Альфреда де Віньї».[422]
Одним із суттєвих елементів поеми є її фольклорна стихія. Гірське оповідь про стогнучи ночами, прикутий до скелі дух Амірані не тільки відтіняє основну — «прометеєву» — ідею твору, а й співвідносить її з народним світосприйняттям.
Поема насичена мотивами творчості кавказьких народів, що відбивають їхню близькість до природи, життєлюбність, войовничі звичаї, барвистий побут. Ці мотиви підкреслюють трагізм відчуження Демона від земних турбот і радостей.
Поезія краю неправдоподібної краси найкраще поєднує в поемі фантастику з об'єктивною, епічної сутністю образів. Народна поезія збагатила і художню тканину твору, внісши нові фарби, нові звучання у його вірш та мову.
Віртуозний чотиристопний ямб поеми у поєднанні зі співучими хореями, властивими народній поезії, створює інтонаційний малюнок великої виразної сили — мелодику високої напруги.
Якчасто на льодовій вершині
Один між небом та землею
Під дахом веселки вогнистої
Сидів він похмурий і німий,
І білогриві хуртовини,
Як леви, біля ніг його ревли.
Здавалося б, цей «могутній образ» і є той самий, про який згодом поет згадував у «Казці для дітей»:
…між іншими видіннями,
Як цар, німий і гордий, він сяяв
Такий чарівно-солодкою красою,
Що було страшно.
Чи не знайшли те, що шукали? Скористайтеся пошуком:
Вимкніть adBlock! і оновіть сторінку (F5)дуже потрібно