Анатолій Криволап - найдорожчий український художник, Живопис та малюнок
Художник має бути бідним, голодним і вести розгульний спосіб життя — все це не про живописцяАнатолію Криволапе. «Просто бувають художники у житті. Вони мають поза, що привертає увагу одяг, особливий вираз обличчя. Ти дивишся і бачиш: це художник, але вони артисти більше, ніж художники. І це теж класно, серед них можуть бути хороші майстри, але це інший стиль», — розмірковує один із найпопулярніших і найдорожчий вітчизняний сучасний живописець.
Стиль самого Криволапа — джинсові шорти та сорочка, то він зустрічає гостей у своєму будинку в селі Засупоївка, неподалік Яготина. Там 66-річний митець живе і працює вже багато років, до Києва вибирається не так часто й лише з особливих приводів.
Пошук гармонії «Як проходять мої будні? По-буденному», — жартує Криволап. Його день починається о дев'ятій ранку, після чаю чи кави — кілька годин роботи. «Якщо немає настрою йти в майстерню, тоді сідаю в машину і катаюся околицями, спостерігаю», — розповідає художник. Він відчуває слабкість до спортивних авто, але на сільських дорогах віддає перевагу потужному джипу. Іноді машину замінює велосипед та заплив в озері Супой, на березі якого стоїть будинок Криволапа. Потім — повноцінний робочий день, художник може простояти за полотном та вісім годин поспіль. Увечері — відпочинок у гамаку, тут Криволап спостерігає за заходом сонця, за тим, як змінюють колір хмари, за сходом місяця. Потім усе побачене переносить на полотно.
«Коли починаєш картину, вона тягне як магніт. Попрацював, потім годинку відпочив, поплавав — і знову в майстерню, подивився, підправив. І так весь час, доки не доведеш її до пуття», — пояснює свій творчий метод Криволап. Іноді картина виходить ще на стадії начерку,причому виходить навіть краще, ніж було задумано. А іноді повертатись до полотна доводиться роками. «Якщо говорити конкретно, то від двох до тринадцяти років, — уточнює художник. — Адже це робота з умовними квітами, які мають передавати і освітлення, і простір, і мій особистий стан».
Ні тоді, коли Криволап писав абстракції, ні до цього, ні після відгуків на свою роботу, позитивних чи негативних, художник не цікавився. «Щойно я визначився з власним стилем, мене постійно хтось не сприймав, — каже він. — Нещодавно на виставці до мене підійшов Святослав Вакарчук, сказав: Дуже хочу вашу роботу, подобається, але не можу, вона мене виснажує, забирає сили. І це нормально, сприйняття завжди особисте».
Зі своїм фірмовим стилем — експресивними краєвидами, написаними яскравими фарбами на масштабних полотнах, — Криволап визначився на початку 1990-х. До цього він встиг поекспериментувати з різними напрямками, серед його робіт є і класичні натюрморти, і портретиню, потім півтора десятки років художник писав абстрактні картини. "І коли я відчув, що рука працює, а всередині все стоїть, зрозумів, що роблю формальні речі, стало не по собі", - згадує митець. За десятки років художньої кар'єри Криволап мав кілька серйозних творчих криз, тоді він кидав все і на самоті переосмислював свою роботу. Щоб перечекати останню кризу, Криволап купив дачу. «Спочатку придивлявся, потім почав писати етюди, – розповідає митець. — Пейзажі я писав завжди, але раніше вони були розминкою перед абстракцією. А тут я побачив, як сходить місяць, помітив, якого вона кольору, як змінюється природа, її стан. Цього ніколи не відчуєш у місті». Захопленнякраєвидами у Криволапа триває досі. Зараз він розмірковує над тим, як перенести на полотно веселку, і планує писати більше осінніх ландшафтів, йому цікавий їхній складний колір і мінімалізм.
Картини Анатолія Криволапа регулярно ставлять цінові рекорди на західних аукціонах, завдяки чому художник є найдорожчим вітчизняним сучасним художником. Наприклад, минулого року на торгах Phillips у Лондоні картину "Кінь. Вечір" було продано за $186,2 тис.