Архітектура романського стилю Архітектура 10 – 13 століть
Провідним виглядом романського мистецтва була архітектура. Її розвиток було пов'язане з монументальним будівництвом, що почалося в Західній Європі в пору освіти та розквіту феодальних держав, пожвавлення господарської діяльності та нового зростання культури та мистецтва. Монументальна архітектура Західної Європи виникла ще мистецтво варварських народів. Такі, наприклад, гробниця Теодоріха в Равенні (526-530 роки), церковні будівлі пізньої епохи Каролінгів - придворна капела Карла Великого в Аахені (795-805 роки), церква в Гернроді оттонівського періоду з її пластичною цілісністю великих мас (друга половина ). Поєднуючи класичні та варварські елементи, відрізняючись суворою величчю, вона підготувала освіту романського стилю, який надалі цілеспрямовано розвивався протягом двох століть. У кожній країні цей стиль складався під впливом та сильним впливом місцевих традицій – античних, сирійських, візантійських, арабських. Суворість і міць романських споруд були породжені турботами про їхню міцність. Будівельники обмежувалися простими та масивними формами з каменю, які вражають своєю міццю, внутрішньою силою, що поєднується із зовнішнім спокоєм.
Центр життя в ранньому середньовіччі були замки могутніх (світських і духовних) феодалів, церкви і монастирі. У стихійно виникли міста архітектура лише зароджувалася, житлові будинки були глиняними або дерев'яними. Укріплений замок - житло феодала і одночасно фортеця, що захищала його володіння, - яскраво виражав характер грізної доби феодальних війн. У його планування лежав практичний розрахунок. Зазвичай розташований на вершині гори або скелястого пагорба над річкою або біля моря, замок служив захистом під часоблоги та центром підготовки до набігів. Замок із підйомним мостом та укріпленим порталом був оточений ровом, монолітними кам'яними стінами, увінчаними зубцями, вежами та бійницями. Ядро фортеці становила масивна кругла чи чотирикутна, що складалася з кількох поверхів башта (донжон) – притулок феодала. Навколо нього – великий двір із житловими та службовими спорудами. Мальовниче компактне угруповання кристалічних обсягів замку часто завершувало стрімкі скелі, зростаючись з ними. Височіючи над убогими хатинами та будинками, замок сприймався як втілення непорушної сили. Досвід будівництва замків був згодом перенесений на монастирські комплекси, що являли собою цілі селища та міста-фортеці. Значення останніх зросло життя Європи 11–13 століть. У плануванні, зазвичай асиметричної, суворо дотримувалися вимоги оборони, тверезий облік особливостей місцевості тощо. Типовими спорудами архітектури Каролінгів та романського мистецтва є вантажна вежа старого донжона в Лоші (10 століття), замок Гайар на Сені (12 століття), місто-фортеця Каркассон у Провансі (12 – 13 століття), абатство Мон Сен Мішель д'Егіль у Франції. , замок Моріса де Сюллі (12 століття), замки-палаці у Сент-Антонені, Оксеррі (обидва – перша половина 12 століття, Франція) та інші. Типова пам'ятка періоду комунальної боротьби у містах 13 століття – грізні вежі родових замків у Сан-Джиміп'япо в Італії (кінець 12 – початок 13 століть). Сувора краса цих споруд – у лаконізмі потужних пластичних обсягів.
Композиційним центром монастиря у місті зазвичай був храм – найважливіше створення романської архітектури. Він піднімався гостроверхими вежами над невеликими його будівлями, вражаючи шляхетною суворою красою. Зовнішній вигляд романсного собору суворий, простий і зрозумілий. Він впливаєматеріальністю, вагомістю, конструктивною логікою та членуванням обсягів, гранично чітко передає внутрішню структуру будівлі. Це єдиний потужний замкнутий об'єм, що має зі східного боку пірамідальну форму. Центральний неф підноситься над бічними, стіни обходу – над капелами, з них – головна апсида. Центр композиції утворює башта середокрестя, увінчана шпилем. Вона ніби завершує повільне зростання споруди нагору. Іноді західний фасад, апсида та трансепти замикаються вежами-дзвіницями. Вони надають стійкості споруді. Башти та стіни з масивним цоколем зближують зовнішній вигляд собору з фортецею, міцно, непорушно пов'язаною із землею.
Франція. Пам'ятники романського мистецтва розпорошені по всій Західній Європі. Найбільше їх у Франції, яка в 11–12 століттях була не лише центром філософського та теологічного рухів, а й широкого поширення єретичних навчань, які певною мірою долали догматизм офіційної церкви. В архітектурі Центральної та Західної Франції зустрічаються найбільша різноманітність у вирішенні конструктивних проблем, багатство форм. У ньому яскраво виражені риси храму романського стилю. Прикладом його є церква Нотр-Дам ла Гранд у Пуатьє (11–12 століття). Це зальний невисокий малоосвітлений храм, з простим планом, з трансептом, що мало виступає, зі слабо розвиненим хором, обрамленим лише трьома капелами. Майже рівні по висоті, три нефи перекриті напівциліпдричними склепіннями та загальним двосхилим дахом. Центральний неф занурений у напівтемряву - світло проникає в нього через рідко розташовані вікна бічних нефів. Важкість форм підкреслена присадкуватою триярусною вежею над середокрестям. Нижній ярус західного фасаду розчленований порталом та двома напівциркульними арками, що йдуть у товщу степу. Рух вгору, виражений невеликимигостроверхими вежами та ступінчастим фронтоном, зупиняється горизонтальними фризами зі скульптурами святих. Багате орнаментальне різьблення, типове для школи Пуату, стелиться по поверхні стіни, пом'якшує суворість споруди.
У грандіозних храмах Бургундії, що посіла перше місце серед інших французьких шкіл, були зроблені перші кроки до зміни конструкції склепінних перекриттів у типі базилікального храму з високим і широким середнім нефом, з безліччю вівтарів, поперечних і бічних кораблів, великим хором і розвиненим, радіально розташованим капел. Високий триярусний центральний неф був перекритий коробовим склепінням не з напівциркульною аркою, як у більшості романських церков, а з легкими стрілчастими обрисами. Класичний зразок такого складного типу – грандіозна головна п'ятинефна монастирська церква абатства Клюні (1088–1107), яка була зруйнована на початку 19 століття. Яка слугувала центром діяльності могутнього клюнійського ордена 11–12 століть, вона стала взірцем для багатьох храмових споруд Європи. Їй близькі храми Бургундії: у Паре ле Маніаль (початок 12 століття), Везеді (перша третина 12 століття) та Отені (перша третина 12 століття). Їх характерно наявність широкого зального приміщення, розташованого перед нефами, застосування високих веж. Бургундські храми відрізняються досконалістю форм, чіткістю розчленованих обсягів, розміреністю ритму, завершеністю частин, їх підпорядкованістю цілому. Монастирські романські церкви зазвичай невеликі за розмірами, склепіння невисокі, трансепти невеликі. При подібному плануванні оформлення фасадів було по-різному. Для південних областей Франції, біля Середземного моря, для храмів Провансу (у минулому давньогрецької колонії та римської провінції) характерний зв'язок з античною пізньоримською ордерною архітектурою, пам'ятники якої збереглися тутудосталь, переважали прості за формами і пропорціями зальні храми, що відрізнялися багатством скульптурного декору на фасадах, що іноді нагадували римські тріумфальні арки (церква Сен-Трофім в Арлі, 12 століття). Видозмінені купольні будівлі проникали у південно-західні області. Свої особливі риси мали школи Нормандії, Оверні, Пуату, Аквітанія та ін.
Німеччина. Особливе місце у будівництві великих соборів Німеччини займали у 12 столітті могутні імперські міста на Рейні (Шпейєр, Майнц, Вормс). Зведені тут собори відрізняються грандіозністю потужних чітких кубічних обсягів, великою кількістю важких веж, більш динамічними силуетами. У Вормському соборі (1171-1234 роки), побудованому з жовто-сірого пісковика, членування обсягів менш розроблено, ніж у французьких храмах, що створює відчуття монолітності форм. Не використовується і такий прийом, як поступове зростання обсягів, плавних лінійних ритмів. Присадкуваті вежі Середокреста і чотири ніби високі круглі вежі з конусоподібними кам'яними наметами по кутах храму на західній і східній сторонах надають йому характер суворої фортеці. Всюди домінують гладкі поверхні непроникних стін з вузькими вікнами, лише скупо пожвавлені фризом у вигляді арочок уздовж карнизу. Слабо виступаючі лізени (лопатки – вертикальні плоскі та вузькі виступи на стіні) з'єднують у верхній частині арочний фриз, цоколь та галереї. У Вормському соборі тиск склепінь на стіни полегшено. Центральна нефа перекрита хрестовим склепінням і приведена у відповідність з хрестовими склепіннями бічних нефів. З цією метою застосовано так звану «пов'язану систему», при якій на кожен проліт центрального нефа припадає два прольоти бічних. Грані зовнішніх форм ясно виражають внутрішню об'ємно-просторову структуру будівлі.
Італія. В італійській архітектурі не було стилістичної єдності. Це значною мірою обумовлено роздробленістю Італії та тяжінням її окремих областей до культури Візантії чи романської – тих країн, з якими їх пов'язувало тривале економічне та культурне спілкування. Місцева пізньоантична та ранньохристиянська традиції, вплив мистецтва середньовічного Заходу та Сходу визначили своєрідність романської архітектури передових шкіл Середньої Італії – міст Тоскани та Ломбардії, що у 11–12 століттях звільнилися від феодальної залежності та почали широке будівництво міських феодальних. Ломбардська архітектура відіграла важливу роль у розробці склепінчастої конструкції та скелета будівлі. В архітектурі Тоскани антична традиція виявилася в закінченості та гармонійній ясності форм, у святковості образу величного ансамблю в Пізі. У нього входять п'ятинефний Пізанський собор (1063-1118), баптистерій (хрещальня, 1153 - 14 століття), похила дзвіниця - кампаніла (Пізанська вежа, розпочата в 1174, добудовувалася в 13-14 століттях) і клад. Кожна будівля виступає вільно, виділяючись простими замкнутими об'ємами куба та циліндра та блискучою білизною мармуру на покритій зеленою травою площі біля берега Тірренського моря. У розбивці мас досягнуто пропорційність. Витончені біломармурові романські аркади з римсько-коринфськими та композитними капітелями членують фасад та зовнішні стіни всіх споруд на яруси, полегшуючи їхню масивність та підкреслюючи конструкцію. Великий за розмірами собор справляє враження легкості, яке посилено інкрустаціями кольорового мармуру темно-червоного та темно-зеленого кольору (подібний декор був характерний для Флоренції, де набув поширення так званий «інкрустаційний стиль»). Еліптичний купол над середокрестдям завершував йогоясний та гармонійний образ.
І ось в 1173 (або 1174) під керівництвом всіма шанованого Бонанно в Пізі поруч із собором почалося будівництво дзвіниці. Цій видатній споруді романського стилю випала незвичайна доля. Збудувавши перший поверх заввишки 11 метрів і два колоннадні кільця, Бонанно виявив, що дзвіниця відхилилася від вертикалі на чотири сантиметри. Майстер припинив роботу в. зник із міста. Одні історики вважають, що він сам утік із міста. Інші вважають, що батьки міста, розлютовані прорахунком архітектора, який не прийняв до уваги хисткий ґрунт і в результаті зіпсував увесь чудовий ансамбль, вигнали його. Як би там не було, але Бонанно після цього жив у злиднях і помер у цілковитій невідомості. Час від часу роботу з будівництва дзвіниці відновлювали, і до 1233 року було збудовано лише чотири поверхи. Лише через сто років після початку будівництва, у 1275 році, міська влада знайшли сміливця, який ризикнув продовжити зведення дзвіниці. Коли архітектор Джованні ді Сімоні відновив роботи, відхилення верхнього карнизу вежі від вертикалі становило 50 сантиметрів. І він вирішив перетворити нестачу вежі, похилий стан, на її головну гідність. Точніший математичний розрахунок та велика майстерність архітектора дозволили йому надбудувати вежу ще на п'ять поверхів. Надбудовуючи її, архітектор викладав наступні поверхи, перевищуючи їх із похилого боку на п'ять, сім, десять сантиметрів. Але кампаніла продовжувала «падати». Увінчати всю споруду дзвіницею Дж. ді Сімоні не наважився - занадто великий був ризик. Тому, закінчивши п'ятий колонадний поверх, він припинив роботу. Про подальшу долю його нічого не відомо. У 1350 році, коли відхилення від вертикалі становило вже 92 сантиметри, за роботу взявся архітектор ТомазодіАндреа. Як і його попередник, він підняв наступний поверх із похилого боку на 11 сантиметрів, а дзвіницю «завалив» у бік, протилежний нахилу. Лише після цього він поставив над вісьмома ярусами вежі дзвіницю з бронзовим дзвоном. Так, за 164 роки будівництво вежі нарешті було завершено. Щоправда, вона виявилася вкороченою на чотири поверхи і без даху. А за задумом перший поверх її мав бути високим, потім 10 поверхів з балконами, 12-й поверх – дзвіниця, а вінчати кампанілу мав дах. Загальна висота вежі передбачалася 98 метрів.