Романтизм у живописі
Історія романтизму
Кінець ХVІІІ і початок ХІХ століття ознаменувалося тим, що ідея Просвітництва та класицизму втратила свою актуальність та привабливість. У відповідь на моральну публічну теорію Просвітництва, а також канонічний прийом класицизму, до людини звернувся новий напрямок у мистецтві, який набирав силу, заволодівав мізками людини, і був спрямований на її внутрішній світ.
Романтизм набув дуже широкого поширення в усіх галузях філософії та культурного життя суспільства.

Художники романісти
Романтизм у живописі
Глибина власних особистих переживань і думок – ось що передають художники через свій художній образ, зроблений за допомогою кольору, композиції та акцентів.
У різних країнах були свої особливості у трактуванні романтичного образу. Все це пов'язано з філософською течією, а також суспільно-політичною обстановкою, на яку єдиним живим відгуком було мистецтво. Не був винятком і живопис. Німеччина на той час була роздроблена на дрібні герцогства і князівства і переживала серйозні громадські потрясіння. Художники не зображали героїв-титанів, не робили монументальних полотен, в даному випадку ентузіазм викликав глибокий духовний світ людини, моральні шукання, його велич та красу. Тому найбільшою мірою романтизм у живопису Німеччинипредставлений у пейзажах та портретах.
Традиційний стандарт цього жанру – це Роботи Отто Рунге.
У портретах цього живописця, через обробку рис обличчя та очей, через контраст тіні та світла передається прагнення художника продемонструвати суперечливість особистості, її глибину та міць почуття. Завдяки пейзажу гіперболізоване і меншою мірою дивовижне зображення дерев, птахів і квітів. Отто Рунге також намагався відкривати багатоплановість людської особистості, її схожість із природою, невідомою та різною.

Яскравим представником романтизму у живопису був художник – пейзажист Фрідріх К.Д. Він робив акценти на мощі та силі природи, морських та гірських пейзажів, які співзвучні людині.
У Франції романтизм у живопису розвивався за іншими принципами. Бурхливе суспільне життя, а також революційні потрясіння виявляються в живописі тяжінням живописців до зображення дивовижних та історичних сюжетів, також, з «нервовим» збудженням і патетикою, які досягалися сліпучим контрастом кольору, деякою хаотичності, експресією рухів, а також стихійністю композицій.
У творчість Е. Делакруа та Т. Жерико найяскравіше представлені романтичні ідеї. Живописці створювали пульсуючу глибину емоцій, професійно скористалися світлом та кольором, зображували піднесений порив до свободи та боротьби.