Рага індійська музика

Дивно, що індійська музична традиція, як і релігійна і філософська, зберігається вже кілька тисячоліть! Бо одна з давніх вед, «Самаведа», написана 4000 років тому, не що інше, як музичний трактат, в якому викладено детально розроблена музична система, яка до того ще невідомо який час передавалася з вуст у вуста від вчителів до учнів!

Сьогодні, як і в давнину, індійський музикант, коли стверджується у своєму рішенні бути музикантом, вибирає собі гуру. Це найважливіший момент у його житті. Після цього вони здійснюють церемонію, перев'язуючи свої руки ниткою, — з цього моменту вчитель та учень пов'язані один з одним на все життя. Учень входить у будинок і в сім'ю вчителя, а той приймає його як рідного сина і передає йому майстерність та знання. Таке інтенсивне навчання у безпосередньому спілкуванні з гуру зазвичай триває не менше семи років. Західному музикантові це важко зрозуміти, адже для нього навчання — це оволодіння технікою гри на інструменті. Для індійського учня важлива кожна хвилина, проведена поряд із майстром. Спочатку він спостерігає і вбирає, вчиться слухати і чути, перш ніж отримувати звуки. Дисциплінує своє тіло, пальці та розум, навчається скромності та чеснот. Пізнає закони побудови раги та закони світобудови, займаючись не менше восьми годин на день.

З якогось моменту учень починає імпровізувати у розі. І тільки після того, як його уява стає здатним малювати уявні картини, а виконавська майстерність дозволяє миттєво втілювати їх у музиці і він набуває власної творчої особи, — тільки з цього моменту учень може і повинен розвиватися самостійно, покладаючись на свої сили танатхнення. Він залишає будинок гуру, вирушаючи у власне життєве плавання. Але навіть після періодично повертається до майстра, щоб звіритися з ним у правильності свого шляху і збагатитися новими ідеями. Справжній гуру ніколи не зупиняється у своєму зростанні і постійно залишається джерелом натхнення для учнів. Він і сам є учнем!

Повернемося до раги. Точно пояснити, що це таке неможливо. З одного боку, раги - закріплені традицією ладоритміческіе побудови, основні для класичної музики. Європейською мовою їх можна спробувати описати як "лад", "елементи імпровізації", "теми". Кожна рага глибоко осмислена і несе у собі конкретний образ. Так, рага-васанта символізує весну, рага-камала - лотос, рага-мегха - сезон дощів, що дарує життя, рага-шанті асоціюється зі станом спокою, рага-шрингара - з почуттям кохання, рага-хасья - з веселощами і так далі. Виконання раг приурочується до доби або року (мелодії ранкові, вечірні, полуденні). З іншого боку, рага — і те, що народжується уявою музиканта у межах заданої теми. Раві Шанкар визначає рагу як «те, що забарвлює розум». Подібно до полотна, розум людини-слухача під впливом музики «фарбується» і наповнюється образами, приводиться в певний стан. Музикант не вигадує рагу, він відкриває її сам наново та відкриває її учням та слухачам, учасникам музичної церемонії. Європейська музика веде слухача через різні настрої, часом контрастні, має драматургію, сюжет, завдяки яким людина може щось пережити. Краса і сила раги саме в концентрації на одній темі, яку вона ставить, що в кульмінації призводить всіх учасників до незвичайного і непередбачуваного результату, аж до осяяння, катарсису.

Іноді я відчував, як з моєю музикою відбуваються буквально дива. Нехай моя гра не викликає дощу з небес, але я бачив сльози, що блищали на очах моїх слухачів. Дивовижна властивість нашої музики полягає в тому, що вона народжує у слухачах чудове почуття співпереживання», — каже Раві Шанкар.

«Для мене рага подібна до живої істоти, і, щоб встановити ставлення близькості та єдності між музикою та музикантом, не слід поспішати. Але коли цієї єдності досягнуто, настає найчарівніший момент захоплення, який можна порівняти хіба що з найбільшими вершинами любовного переживання чи духовного здіймання. У ці миті, коли я абсолютно впевнений у присутності в мені самому і навколо мене якоїсь гігантської сили, чуйні, розташовані до мене слухачі відчувають ті самі хвилювання і вібрації душі. Це те саме, що відчувати Бога».