Олександр Високовський - Креативність як ресурс
«Творчі індустрії» — одна з найцікавіших інноваційних стратегій, що широко обговорюються. Вона виникла близько 20 років тому і поступово поширюється на дедалі більшу кількість міст та проектів. Опис досвіду застосування, критика методологічного підходу, що лежить у її основі, та переосмислення результатів йдуть одночасно. Кількість публікацій як теоретичних, і прикладних (з описами «технологічних» прикладів) зростає.
Тому ідея «Вітчизняних записок» зібрати блок статей, присвячених темі творчих індустрій, дуже приваблива. Ще більш успішною є вибірка статей. Лідер впровадження творчих індустрій в Україні Михайло Гнєдовський обговорює можливості цієї стратегії, а Лінда Мосс розглядає проблеми, пов'язані з реалізацією стратегії «на батьківщині винаходу» — в Англії.
Комбінація слів «творчість» та «індустрія» незвична, особливо для українського фахівця у галузі культури. Це породжує низку непорозумінь, тому є сенс ще раз повторити, про що, власне, йдеться, наголосивши не на самій стратегії, а на її методичних засадах, що дозволить порівняти «творчі індустрії» з іншими підходами та стратегіями розвитку. Отже, виділимо опорні точки сюжету.
Творчість та креативність
Творчість завжди пов'язувалося зі створенням чогось якісно нового, що не існувало насамперед у будь-якій сфері діяльності: наукової, виробничої, підприємницької, художньої, політичної. Починаючи з Платона, творчість розумілася як індивідуальний акт прориву до нових сутностей. Однак у епоху Відродження з'явився дещо інший, вужчий погляд творчість, передусім як у художній акт. Поступово у масовій свідомості творчість усібільш тісно пов'язується з мистецтвом, зі створенням нових культурних та художніх зразків і віддаляється від прагматичної діяльності.
В індустріальну еру для здійснення виробничої, комерційної чи будь-якої іншої діяльності творчість була необхідна щодо невеликих кількостях. Виробництво товару чи послуги вимагало виконавців, які здійснювали деякі дії за вже заданою схемою, і зовсім небагато людей, які змінюють існуючі чи створюють нові схеми. Таке співвідношення творчості та відтворення відповідало індустріальній епосі, її цінностям, швидкості оновлення та впровадження інновацій, умов конкуренції на ринку товарів, послуг, праці, ресурсів.
З 60-х років минулого століття середовище починає змінюватися під впливом нових викликів – технологічних, світоглядних, культурних. А з 80-х істотно змінюється і співвідношення творчих і рутинних компонентів у створенні будь-якого продукту, включаючи, наприклад, спорт високих досягнень (футбол, баскетбол, теніс). Настає постіндустріальна ера, виникає суспільство споживання, мультимедійний світ (знаменита маклюенівська формула на той час: «комунікації правлять світом»), постмодерністська філософія, концептуальне мистецтво, високі технології, транснаціональні мережеві організації.
На зміну творчості приходить креативність — здатність суб'єкта створювати не так нові продукти, як нові схеми або алгоритми для створення цих продуктів, а також схеми та алгоритми для створення найновіших схем і алгоритмів. Опозицією креативності служить репродуктивність - робота за заданим шаблоном або схемою, чи то кустарне виробництво «Ерофеїча» за традиційним рецептом (візьми відро очищеної горілки, додай 1 фунт англійської м'яти, 1 фунт анісу, винеси все цена 12 діб у теплі сіни і т. д.) або інвестиційний проект, розроблений високолобим випускником Гарварду за комп'ютерним шаблоном.
Творчі індустрії та різноманітність діяльності
Зрощення та взаємопроникнення виробничої, підприємницької та художньої діяльності пов'язане з кількома причинами.
По-третє, відбувається небачене розширення обсягів діяльності, що займає проміжне становище між підприємництвом та мистецтвом, виробництвом та культурою. Яскравим прикладом може бути книговидання, яке сьогодні стало суперіндустрією. До неї залучені мільйони людей, які виробляють та купують мільярди одиниць продукції. Очевидно, що це виробництво вбирає величезну частину креативної енергії.
Інший приклад — туризм, який за останні десятиліття з долі багатих і пустих людей перетворився на масове явище. До туристичного обороту залучено величезну кількість історичних та культурних цінностей, природні пам'ятки, сувеніри та ремесла, концертна діяльність. Сучасна туристична індустрія – це високотехнологічний багатокомпонентний процес, у якому зайняті тисячі операторів, виробників послуг, посередників. Все це пов'язано з гігантськими виробництвами, транспортними компаніями, фінансами і банками, нерухомістю.
Виникає новий симбіоз технології, раціональної репродуктивної діяльності та творчості. При цьому цілісність конструкції задається і утримується завдяки високій частці креативності, величезному (порівняно з попереднім індустріальним періодом) вкладу творчих людей.
Креативність як фактор розвитку міст та міського середовища
Усвідомлення нової ролі творчості у підприємництві призвело до виникнення гіпотез про те, що креативність може статисуттєвим чинником розвитку міст.
Представники другого напряму виходять з того, що креативну діяльність можна розвивати і стимулювати, щоб виник масовий потік економічних суб'єктів, які, по-перше, пристосовані до умов ринку, що постійно змінюються, по-друге, у сукупності можуть забезпечити ефективне функціонування економіки. міста, по-третє, здатні створювати нові стилі життя.
У індустріальну епоху економічною базою міст були великі промислові підприємства. У постіндустріальній економіці велике промислове виробництво йде з більшості міст. На його місце приходять нові провадження та інші види діяльності, що дозволяють суттєво скоротити витрати (фінансові, людські, енергетичні), підвищити дохід на одиницю витрачених ресурсів та вписатися в суворе екологічне законодавство [3]. Саме цей процес і був підхоплений і певною мірою сформований стратегією «творчих індустрій», розвиток якої багато в чому пов'язаний з ім'ям Чарльза Лендрі.
Зазначимо основні риси цього процесу:
1. Творчі стратегії можуть реалізуватися лише у суспільстві з безумовними пріоритетами інновації, динамізму та оновлення. У вигляді максими цю ідею можна сформулювати так: «динамізм важливіший за тематизму». Іншими словами, неважливо, на основі якої діяльності виникають нові економічні суб'єкти, важливо, щоб їх було багато і вони могли постійно змінюватись, пристосовуючись до нових запитів та умов. Тобто йдеться про суспільство, де більшість людей готові змінюватися самі та змінювати методи своєї роботи і воліють орієнтуватися на інновації та майбутнє, а не на традицію та минуле.
3. Держава та суспільство загалом налаштовані на підтримку творчогопідприємництва. Йдеться передусім про фінансову підтримку з боку держави, міжнародних організацій, приватних та корпоративних благодійних фондів.
Наприклад, найуспішніший англійський Хаддерсфілд із населенням приблизно 145 тис. жителів, які не мають навіть статусу міста (він входить до складу місцевого самоврядування муніципального району Керкліс), був обраний із 500 учасників конкурсу Єврокомісії на отримання статусу «пілотного міського проекту». 1995 року Хаддерсфілд отримав 3 млн екю на реалізацію програми «Ініціатива: творче місто». У 1999 році він отримав ще 15 млн фунтів стерлінгів у вигляді гранту від місцевої влади Керкліса (у свою чергу, що отримали урядовий грант). Загалом із 1999 по 2005 рік із різних джерел у програми Хаддерсфілда залучено грантів та інвестицій на суму 71 млн фунтів стерлінгів. Більшість цих грошей пішла на підтримку місцевих підприємств та розвиток малого бізнесу.
Є й інші механізми підтримки ініціатив: «теплиці», «інкубатори», інститут радників та консультантів для бізнесменів-початківців (мережевої організаційної структури, що дозволяє підприємцям вибудовувати горизонтальні зв'язки), надання підприємцям офісів та майстерень на пільгових умовах, презентаційна підтримка програм та їх учасників та , нарешті, створення агентств просування товарів та послуг ринку.
Потенціал творчих індустрій у сучасній Україні
Проведений методологічний аналіз змісту та умов реалізації стратегії «творчих індустрій» показує сфери та місця її ефективного застосування. На жаль, на відміну від Михайла Гнідовського, я песимістичніше дивлюся на можливості реалізації цього підходу в українських містах. Використовуючи фразеологіювітчизняних економістів, можна сказати, що прорив творчих індустрій у сьогоднішній Україні слід очікувати не в «регіональному», а в «галузевому» розрізі. Швидше за все, це буде сфера освіти, де креативні методи освоєння знань займатимуть все більше місця, і сфера культури, в якій творчий початок доповнюватиметься «індустріальними» компонентами — новими технологіями, широким використанням підприємницьких методів збуту (картин, вистав) , мультимедійні твори).
Сьогодні стратегія «творчих індустрій» навряд чи здатна змінити економічну основу розвитку та функціонування українських міст. Тому є кілька причин, на яких є сенс зупинитись докладніше, з урахуванням статті Лінди Мосс.
По-друге, було б перебільшенням стверджувати, що економіка найбільших міст (таких як Манчестер та Глазго, Сіетл, Монреаль та Ванкувер, Амстердам та Відень) була перетворена за рахунок творчих індустрій. У всіх цих місцях триває найскладніший процес технологічного та фінансового оновлення. Звичайно, важливу роль у цьому процесі грають творчі люди, ті, кого Флорида називає «креативним класом». Однак їх внесок в економіку найбільших міст полягає у розвитку національних та транснаціональних компаній, побудові мереж із найскладнішими технологічними та фінансовими схемами. Це масштаб міста-гіганта, що визначає суть його економіки. Творчі індустрії, як основна стратегія розвитку міської економіки, найбільш ефективні в середніх і малих містах з населенням до 150—200 тис. чоловік.
По-четверте, в Україні немає тієї гігантської підтримки малого підприємництва, яка існує в Європі. Практично немає фондів, що дають гранти на розвиток малого бізнесу, немає продуманої освітньої татехнічної підтримки підприємництва. До речі, в Мюнхені, місті, погано пристосованому для творчих індустрій, але зробило ставку на створення нових робочих місць, діють 14 бізнес-інкубаторів і велика кількість дотепних муніципальних програм підтримки підприємців-початківців і «проблемних» груп населення (інвалідів, емігрантів з поганим знанням мови , людей із кримінальним минулим). В Україні підтримка підприємництва начебто є, але за обсягом і якістю вона носить, м'яко кажучи, декоративний характер.
У цій ситуації «творчі» стратегії повисають у повітрі, не отримують продовження у кропіткій, повсякденній роботі. Скільки ми з колегами проводили проектних семінарів у різних містах та регіонах, скільки було придумано оригінальних творчих проектів та бізнес-ідей у галузі культури, туризму, освіти та охорони здоров'я. Проте дуже мало хто перетворився на прибуткові підприємства.
Підсумком вищесказаного може бути відома історія про жабу, яка вибралася з кухля з молоком, збивши його в олію. Творчі індустрії як один із важливих інструментів постіндустріальної епохи мають знайти підтримку в українській дійсності. Разом з тим ця стратегія повинна застосовуватися як головна тільки в тих місцях, де є відповідні умови. Звісно ж, що творчі індустрії на даному етапі становлення нашого суспільства мають бути спрямовані на розвиток потенціалу особистості — підприємця, художника, менеджера, їх умінь, ініціативи, психологічної готовності працювати в умовах ринку, що швидко змінюються.
[1] У цьому формулюванні немає і тіні шизофренії - це лише відсилання до «потрібної» позиції в розцінках Худфонда для розрахунку гонорарів.
[2] Richard Florida та Gary Gates, “Technology and Tolerance: TheImportance of Diversity to High-Technology Growth”. Center on Urban & Metropolitan Policy, The Brookings Institution, June 2001.
[3] Серед них значне місце займають фірми, пов'язані з туристичним бізнесом, медійно-розважальною діяльністю, фінансовим та технічним консалтингом, дизайном, наданням послуг та товарів, пов'язаних з культурою, а також фірми та індивідуали, що створюють витвори мистецтва тощо.