10 причин вчитися композиції
Мистецтво композиції – найважливіший розділ навчання будь-якого фотографа. Це напрям, у якому слід постійно рухатися, вчитися і вдосконалюватися.
Бачення композиції дозволяє правильно вирішити, що має бути в кадрі, а що виключити, щоб вийшов вражаючий знімок.
Але, чесно сказати, я багато років нехтував правилами композиції. Мені все це здавалося нудним. Я знав Правило третьих і Правило непарних чисел і вважав, що цього цілком достатньо.
Я був не правий. Так, я не мав рації!
Після того, як я витратив деякий час, вивчаючи мистецтво композиції, а я справді вивчав його, я зрозумів, які серйозні помилки робив. Я почав вивчати теорію візуального сприйняття, композиційні прийоми розташування елементів на знімках та інші питання. Мені стало зрозуміло, що створення правильних композицій – найважливіша частина освіти фотографа. Чому саме це так важливо? Я спробую дати вам усі роз'яснення у цій статті.
1 Зробіть ваші фотографії особливими
Уявіть собі, скільки нових фотографій щодня публікується в Інтернеті. Десятки, а може, й сотні тисяч. Як можуть ваші фотографії виділитись у цьому морі знімків?
Питання не риторичне. Це реальне питання, яке ви повинні собі поставити.
Що саме вразило вас, який унікальний момент спіймало ваше око? Чому цей кадр є незвичайним, ніж виділяється з таких знімків? Звичайно, іноді про композицію піклуватися не треба. Тема може бути настільки незвичайною, що потрібно лише натиснути на спуск, і унікальна фотографія готова.
Але в інших випадках про композицію думати потрібно. Фотографія має оволодіти увагою глядача завдяки вдалій композиції. Сильна, грамотно збудована композиціявикористовує методи, що дозволяють привернути увагу до ключових моментів, коли основні елементи одразу впадають у вічі. Слабка композиція розсіює увагу. Очі глядача ковзають по знімку, ніде не затримуючись, і він втрачає інтерес до фотографії (або її зовсім ігнорує).
Навчання мистецтву композиції дозволить вашим фотографіям набути гармонії, їм стати «на голову вище» тих знімків, що ви робили раніше. Це звучить привабливо, чи не так?
2 Спілкування з глядачем
Грамотна композиція не тільки робить фотографії більш привабливими. Вона також допомагає вам спілкуватися з вашим глядачем.
Фотограф, роблячи знімок, може наївно вважати, що глядач сприймає зняту сцену так само, як і він. Але це не так.
Та й різні глядачі не мають сприйняття того, що зображено на знімку. У вас є емоційний зв'язок з вашою фотографією, тому що ви були там, де зроблений знімок. Дивлячись на фотографію, ви бачите, чуєте, відчуваєте те, що було під час зйомки. Ви пам'ятаєте, як і чому вирішили зробити цей знімок. Тобто ви знаєте про фотографію набагато більше глядача.
Але ваша аудиторія розглядає фотографію без додаткової довідкової інформації. І це ваша робота – бути комунікатором та донести до глядача, що ви відчували та бачили в реальності. Але як це зробити?
Композиція! Саме вона дає вам інструменти для передачі почуттів, емоцій та настрою, які несе знімок. Правильна композиція допоможе звернути увагу глядача на головні деталі, покаже настрій та почуття, які відображені у сцені.
3 Побачити потенціал кожної сцени
Коли ви вивчите правила композиції, ви бачитимете світ як художник. Ви зможете бачити фотографічний потенціал, гарні, гармонійнікадри у будь-якій ситуації, у будь-якій сцені. Ви будете використовувати своє нове бачення та створювати чудові фотографії. Для недосвідченого ока звичайний, повсякденний світ може виглядати нудно, рутинно і сіро. Але для вас цей світ – основа створення творів мистецтва.
Нове бачення виникає під час навчання основам композиції. Тепер ви знатимете, які візуальні елементи (і їх поєднання) потрібно використовувати, зможете знайти їх у реальній сцені та зробити відмінний знімок. Ви зрозумієте, що це просто, а знання основ композиції змінює сприйняття світу!
4 Набуття впевненості
З новими знаннями приходить впевненість у собі. І не важко зрозуміти чому. Ви відчуватимете впевненість у своїй роботі, знаючи, що можете створити хороший знімок у будь-якій ситуації. Ви швидко орієнтуватиметеся, розумітимете, що і як потрібно робити. Ви знатимете, що потрібно шукати, що і де розташувати, як побудувати кадр якнайкраще.
Це особливо важливо під час роботи з клієнтами, а також у будь-яких неконтрольованих ситуаціях. Ситуації, коли рішення потрібно ухвалювати швидко, виникатимуть постійно. Ви повинні думати на місці та швидко знаходити нові ідеї. Знання мистецтва композиції робить це можливим та дозволяє вам виглядати, як професіонал.
5 Безглузді та смішні помилки в композиції
Якщо ви не маєте уявлення про композицію, то періодично робитимете серйозні помилки при зйомці. Помилки псують враження від знятої сцени. Вам може бути соромно від споглядання такого кадру. Гілки, що ростуть з голови об'єкта зйомки, відволікають предмети та елементи на краях знімка та на задньому плані… Прикладів безліч.
Це підступні помилки. Ваш глядач може не помітити їх, але він обов'язково відчує, що вкадрі щось гаразд. Такі помилки роблять розгляд знімка некомфортним, тому що щось постійно перемикає увагу, тягне погляд від ключового об'єкта.
Вивчення тонкощів побудови композиції означає, що ви зможете визначити можливі помилки під час зйомки, внести зміни до сцени та усунути недоліки.
6 Композиція та легкість редагування
Чи доводилося вам при сортуванні фотографій вирішувати проблему, яке із двох схожих зображень краще? Редагування знімків може бути одним із найскладніших етапів роботи фотографа. Часто відмінності між двома знімками настільки тонкі та малопомітні, тому оцінити, як вони впливають на загальну картину, дуже важко.
Вивчення композиції відточує такі навички. Коли ви впевнено розумієте, чому одна фотографія краща за іншу, то можете спокійно зробити вибір. Знання основ композиції значно спрощує процес редагування та дозволяє робити все швидше!
7 Переоцінка минулих робіт
Коли я дивлюся на мої старі фотографії, я бачу, що вони були зроблені без урахування правил композиції. Знімки мають дуже низький рівень якості. Більшість зображень не витримують жодної критики, і лише кілька кадрів випадково виявилися добрими (серед величезного обсягу фотографій).
Але потім почав вивчати основи композиції. Не знаю, як швидко це вплинуло на мої роботи, але зіпсованих знімків поменшало! Причина в тому, що я почав заздалегідь думати, що варто, а не варто поміщати в кадр.
Насамперед я просто знімав те, що мені хочеться, не думаючи про те, яке враження залишають мої роботи. Я не контролював процесів створення композиції на місці. Надалі в мене був період спроб і помилок. Я зрозумів, що саме правильна композиція робить мою роботувдумливою та свідомою та покращує фотографії.
8 Пошуки унікального стилю
Мистецтво композиції має погану репутацію жорсткої системи. Що можна сказати про дотримання всіх цих правил образотворчого мистецтва?
Я не любив правила. Віват свобода!
Але, хочете вірте, хочете ні, композиція дає вам більше свободи, ніж відсутність будь-якої системи, і допомагає знайти свій, неповторний стиль. Дозволь мені пояснити це.
Так, у мистецтві композиції є тверді правила, такі, як, Правило третьих та Правило непарних чисел. Але я не став би думати про них, як жорсткі закони. Я волію дивитися на них як «інструменти». Або як на «методи». Ці опції можна використовувати, або проігнорувати на шляху створення унікальних, особливих фотографій.
Мистецтво композиції дає вам багато варіантів. Ви робите свій вибір. І тоді народжується ваш власний унікальний стиль.
9 Роботи інших фотографів теж прекрасні
Приємним побічним ефектом вивчення мистецтва композиції є те, що ви вчитеся оцінювати працю інших фотографів. Ви вивчили мову мистецтва і тепер можете спілкуватися нею з іншими художниками. Причому знання основ композиції не обмежується лише створенням та оцінкою фотографій. Ці правила охоплюють усі дисципліни мистецтва, дозволяють кожному відкрити світ естетики (говорячи технічною мовою, це дозволяють «уніфікувати» естетичний світ).
Вивчивши правила композиції, ви по-іншому бачитимете музейні експонати, сцени з фільмів і просто бачите набагато більше.
Ви побачите, що художник вибрав певні гармонійні кольори, щоби передати особливі почуття. Або помітите, як режисер використовував у декораціях лінії, що сходяться, щоб привернути увагуглядач до сцени.
Мистецтво композиції розплющує очі на новий візуальний світ, і це бачення здається неймовірним.
10 Знання, які ви будете використовувати завжди
Знання правил композиції поєднує як види мистецтва. Ці правила пройшли крізь віки! Вони знаходилися біля самих основ мистецтва та наук. Єгипетські ієрогліфи, давньогрецькі статуї, роботи майстрів епохи Відродження – багато з того, що створили люди, підпорядковується правилам композиції.
І ці правила ніколи не застаріють.
Правила композиції ґрунтуються на нашому природному сприйнятті візуальної інформації, і в майбутньому в цьому плані нічого не зміниться. Наступного року не вийде нова версія основ композиції і ніхто не скаже, що цей матеріал застарів.
Знання основ композиції можна використовувати й інших видах діяльності, у різних сферах життя. Від фотографії до друку брошур, створення презентацій, вибору кольорового оформлення інтер'єру будинку, ігор з кольоровою крейдою з вашими дітьми… Я думаю, ви уявили широкий спектр застосування цих знань. Композиції всюди!
Радуйтеся новим знанням!
Чи відчуваєте, яку корисну інформацію я вам повідомив? :-)
І я сподіваюся, що тепер ви розумієте, чому продумана композиція робить фотографії привабливішими. На таких знімках ви бачите набагато більше. Розглядаючи їх, ви відчуваєте емоції. У вас з'явився новий спосіб сприйняття світу!
Сподіваюся, інформація цієї статті була для вас новою та цікавою, ви відчули радість пізнання і не нудно провели час зі мною!
Композиція – річ дивовижна. Мистецтво композиції – найцікавіший, захоплюючий розділ фотографії, який я коли-небудь вивчав. Це змінило моє ставлення до фотографій та до того, як ящоразу готуюся до зйомки.
Уроки та новини фотографії: Facebook, Вконтакте та Telegram